tag:blogger.com,1999:blog-21723570022957985762024-03-14T01:03:17.218-05:00LABORATORIOS BLACK VELVETEmpresa colombiana dedicada al desarrollo y análisis de proyectos y productos audiovisuales.Laboratorios Black Velvethttp://www.blogger.com/profile/08251883469253734883noreply@blogger.comBlogger144125tag:blogger.com,1999:blog-2172357002295798576.post-82723946554063721002016-11-18T15:35:00.000-05:002016-11-18T15:35:04.877-05:003 Nuevas Secciones + Especiales + Acreditaciones Abiertas (6-13 DIC)<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">
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<a href="https://1.bp.blogspot.com/-af9XTobYDUo/WC9knS-qTZI/AAAAAAAAHAw/UktuPMPyRwECsl-oaAsHUhwlYbzAZ2x7wCLcB/s1600/header%2B%25281%2529.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="96" src="https://1.bp.blogspot.com/-af9XTobYDUo/WC9knS-qTZI/AAAAAAAAHAw/UktuPMPyRwECsl-oaAsHUhwlYbzAZ2x7wCLcB/s400/header%2B%25281%2529.jpg" width="400" /></a></div>
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<b>¿Ocupadísimo? Llega el 14 Bogotá Short Film Festival / Festival de Cortos de Bogotá – BOGOSHORTS </b></div>
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<a href="https://2.bp.blogspot.com/-qf563arNb8c/WC9klcMP37I/AAAAAAAAHAg/JIXiMucc8KQFPPzUNq94jG97l69WiTTwwCLcB/s1600/BOGOSHORTS.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="266" src="https://2.bp.blogspot.com/-qf563arNb8c/WC9klcMP37I/AAAAAAAAHAg/JIXiMucc8KQFPPzUNq94jG97l69WiTTwwCLcB/s400/BOGOSHORTS.jpg" width="400" /></a></div>
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Del 6 al 13 de diciembre la capital del país se llenará de cortometrajes gracias a la decimocuarta edición del Bogotá Short Film Festival / Festival de Cortos de Bogotá – BOGOSHORTS, la cual brindará al público una oportunidad única de disfrutar del cine en esta época de vacaciones, que precede las celebraciones decembrinas, y que con facilidad podría desperdiciarse en no ser parte de esta fiesta audiovisual, que brinda lo mejor del formato corto alrededor del mundo.</div>
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La fiesta se llevará a cabo en 16 espacios de la capital del país, empezando con Cine Tonalá Bogotá como la sede oficial de actividades, e incluyendo al Centro Ático de la Pontificia Universidad Javeriana, la Cinemateca Distrital y el Museo Nacional de Colombia, por nombrar sólo algunos. Para no perderse de ningún detalle y conocer la programación completa, visite www.bogoshorts.com.</div>
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<b>Si no sabe cómo usar bien su tiempo, entonces no conoce BOGOSHORTS</b><br />
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Este año el festival quiere que el público se compenetre y haga parte del evento como nunca antes, y por eso, a través de su póster oficial y sus comerciales, le hace una pregunta sencilla y sarcástica: ¿ocupadísimos?, entonces no conocen BOGOSHORTS. Esta es la manera de invitarlo a disfrutar de sus momentos de ocio del mejor modo: siendo espectador de lo mejor del cortometraje mundial y de la infinidad de actividades con las que el festival contará.<br />
<br />
De igual modo, el póster oficial se presenta totalmente en blanco y lleno de líneas para colorear, convirtiéndose en una invitación para que cada persona lo apropie, lo coloree y pinte de la manera que más le guste, y se haga dueño de esta fiesta cinematográfica que siempre ha sido suya.<br />
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<a href="https://3.bp.blogspot.com/-Gn0D5dHbPu4/WC9knHiiGmI/AAAAAAAAHAs/_03nDB1CZM4paA2LAbaRgBDGfC2PWaewQCLcB/s1600/header.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="225" src="https://3.bp.blogspot.com/-Gn0D5dHbPu4/WC9knHiiGmI/AAAAAAAAHAs/_03nDB1CZM4paA2LAbaRgBDGfC2PWaewQCLcB/s400/header.jpg" width="400" /></a></div>
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<em style="background-color: white; color: #154194; font-family: "Trebuchet MS", Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 12px; letter-spacing: 1px; text-align: start;">#Selfie - David M. Lorenz (Viva la CIUDAD)</em></div>
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<em style="background-color: white; color: #154194; font-family: "Trebuchet MS", Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 12px; letter-spacing: 1px; text-align: start;"><br /></em></div>
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<em style="background-color: white; color: #154194; font-family: "Trebuchet MS", Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 12px; letter-spacing: 1px; text-align: start;"><br /></em></div>
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<b>3 secciones nuevas en la decimocuarta edición</b></div>
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<b>- chiquiSHORTS</b>: Para el festival el público joven e infantil siempre ha sido una audiencia vital y por ello desde este año nace chiquiSHORTS. Una sección que además de formar audiencias, busca presentar un panorama del cine de animación y con temáticas infantiles que se está produciendo en el mundo. Para este año Suiza será uno de los protagonistas del nacimiento de chiquiSHORTS.</div>
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<b>- Viva la CIUDAD:</b> las ciudades guardan una estrecha relación con el cine y continuamente se convierten en sus musas y protagonistas. Por esto el festival tiene como lema ‘fe en el corto, fe en el cine y fe en la ciudad’ y en este nuevo segmento, se dedicará a pensar en lo urbano desde el corto con producciones que giran alrededor de ella. Cada año esta sección tendrá una ciudad FOCO y para comenzar, nada mejor que BERLÍN.</div>
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<b>- World Tour:</b> el Movimiento BOGOSHORTS se ha encargado, a través de su sección World Tour, de llevar lo mejor del cortometraje colombiano a varios rincones del globo. Ahora, con esta nueva sección del festival, hará la operación inversa y le presentará a los espectadores capitalinos los mejores cortos provenientes de Turquía, Suiza y Polonia, abriendo una ventana de exhibición del mundo en BOGOSHORTS.</div>
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<a href="https://4.bp.blogspot.com/-6Cyt3EKVVkY/WC9kmQy_okI/AAAAAAAAHAo/V7X5WJgx1XAjf-yHHet8PjOEoGr_XZcbQCLcB/s1600/Especiales.gif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="225" src="https://4.bp.blogspot.com/-6Cyt3EKVVkY/WC9kmQy_okI/AAAAAAAAHAo/V7X5WJgx1XAjf-yHHet8PjOEoGr_XZcbQCLcB/s400/Especiales.gif" width="400" /></a></div>
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<em style="background-color: white; color: #154194; font-family: "Trebuchet MS", Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 12px; letter-spacing: 1px; text-align: start;">Chillerama - Adam Rifkin, Tim Sullivan, Adam Green, Joe Lynch (Noche Frankenstein)</em></div>
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<em style="background-color: white; color: #154194; font-family: "Trebuchet MS", Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 12px; letter-spacing: 1px; text-align: start;"><br /></em></div>
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<em style="background-color: white; color: #154194; font-family: "Trebuchet MS", Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 12px; letter-spacing: 1px; text-align: start;"><br /></em></div>
<b>Los especiales del 2016</b><br />
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El Festival de Cortos de Bogotá - BOGOSHORTS ama y celebra las efemérides históricas y este año se concentra en:<br />
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<b>- Frankenstein está vivo</b>: Hace 200 años, en el invierno de 1816, en su casa de Ginebra, Suiza, la escritora Mary Shelley comenzó a escribir acerca del doctor Víctor Frankenstein, quien reuniendo piezas de cadáveres crearía un monstruo de más de 2 metros de altura. El libro vería la luz dos años después, pero este año celebramos los dos primeros siglos desde que el genio de esta escritora creo un legendario monstruo cinematográfico y literario. Un programa completo de cortos que tienen a Frankenstein como protagonista, podrán disfrutarlo los asistentes al festival, además de una NOCHE FRANKENSTEIN en la Media Torta de Bogotá el sábado 10 de diciembre, desde las 5:30 PM.<br />
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<b>- Una década en Contravía</b>: La empresa productora Contravía Films, radicada en Cali, cumple su primera década de labores, produciendo algunas de las películas más importantes del cine nacional reciente: La sirga, El vuelco del cangrejo y Los hongos son sólo algunos ejemplos. A la vez, nunca han dejado de creer en la magia del corto, por lo que en esta década han hecho diez cortometrajes que se podrán disfrutar en el festival, tendremos un conversatorio con sus realizadores y una inolvidable fiesta para terminar la noche en Contravía (Viernes 9 Dic, 10 PM).<br />
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<b>- EICTV 30 años</b>: La Escuela Internacional de Cine y Televisión de San Antonio de los Baños, Cuba, cumple tres décadas en las que ha guardado una estrecha relación con el séptimo arte nacional, siendo Gabriel García Márquez uno de sus fundadores, y recibiendo en sus aulas a algunos de los realizadores nacionales para completar su formación. Con una muestra especial, el festival celebra este esencial centro educativo.<br />
<br />
<b>- Retrospectiva Clermont-Ferrand:</b> El festival de cortometrajes más grande e importante del mundo entero, el cual se celebra anualmente en Clermont – Ferrand, Francia, tendrá un foco especial en Colombia en su edición 2017 en febrero. Este suceso histórico para el corto y en general para cine colombiano merece una celebración y del 6 al 13 de diciembre, se presentarán dos programas de cortometrajes ganadores de este festival (uno internacional y otro francés). La muestra estará acompañada por una exposición de sus afiches en el corredor de exposiciones del Teatro Jorge Eliécer Gaitán y la presencia como parte del jurado oficial de uno de sus miembros fundadores, quién visitará el país para dar a conocer la importancia de este evento promotor universal del formato corto.<br />
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<a href="https://4.bp.blogspot.com/-C58EpN8XoMw/WC9lmlgBUsI/AAAAAAAAHA0/SBqADIwS5CQZcwmrM3IWEGTGYMLCflsawCLcB/s1600/Esenciales%2B%25281%2529.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="225" src="https://4.bp.blogspot.com/-C58EpN8XoMw/WC9lmlgBUsI/AAAAAAAAHA0/SBqADIwS5CQZcwmrM3IWEGTGYMLCflsawCLcB/s400/Esenciales%2B%25281%2529.jpg" width="400" /></a></div>
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<em style="background-color: white; color: #154194; font-family: "Trebuchet MS", Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 12px; letter-spacing: 1px; text-align: start;">Amore d'inverno - Isabel Herguera (Panorama Internacional Animación)</em></div>
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<em style="background-color: white; color: #154194; font-family: "Trebuchet MS", Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 12px; letter-spacing: 1px; text-align: start;"><br /></em></div>
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<em style="background-color: white; color: #154194; font-family: "Trebuchet MS", Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 12px; letter-spacing: 1px; text-align: start;"><br /></em></div>
<b>Los esenciales de BOGOSHORTS</b><br />
<br />
De igual modo, el festival contará con secciones que año tras año se han ido fortaleciendo y convirtiéndose en elementos vitales de esta fiesta audiovisual. Una de ellas es Panorama, la cual presenta un espectro amplio y diverso del cine colombiano, que complementa lo que se verá en la Competencia, y que estará bajo las categorías Colombia Ficción y Colombia Documental. Adicionalmente, en esta sección se presentará Panorama Internacional Animación, un espacio que se abre a producciones de todo el mundo gracias al infinito potencial que el formato corto le brinda a este lenguaje expresivo.<br />
<br />
Otra sección que está convirtiéndose en esencial del festival y que este año celebra su segunda edición es, Conexión, un espacio para producciones de países que tienen en común un enorme potencial en coproducción cinematográfica y que busca realzar las regiones que se encuentran en el cine una fuerza de trabajo. Este año se presentarán cortometrajes provenientes de Latinoamérica, España y Brasil los cuales representan su gran capacidad creativa.<br />
<br />
De igual modo, BOGOSHORTS volverá a presentar su habitual segmento Cortofilia, en el que exhibirán Largos de cortos, películas de larga duración constituidas por varios cortometrajes; y También los enanos comenzaron pequeños, una oportunidad única de conocer las producciones en cortometraje de algunos de los realizadores más destacados del ámbito nacional.<br />
<br />
El 14 Bogotá Short Film Festival / Festival de Cortos de Bogotá – BOGOSHORTS es un evento único que trae programación pensada para todos los gustos, aficiones, filias y atracciones. En sus manos está aprovecharlo, hacerlo suyo y aceptar esta invitación a ocuparse, por ocho días, en adentrarse en el mundo del cortometraje, un enorme universo concentrado en las infinitas posibilidades del formato más corto. Para conocer la programación y no perderse ningún detalle, visite www.bogoshorts.com.<br />
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Laboratorios Black Velvethttp://www.blogger.com/profile/08251883469253734883noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2172357002295798576.post-56739937517742926092016-11-18T15:27:00.001-05:002016-11-18T15:27:31.463-05:00Jericó, el infinito vuelo de los días, pura sabiduría femenina para saborearse la vida<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">
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<a href="https://3.bp.blogspot.com/-ZC_u3PXe__4/WC9jfSv7__I/AAAAAAAAHAc/5s2a3MPZKEAZRo-v2lpakkNTyqd-eXz6ACLcB/s1600/unnamed%2B%25283%2529.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="100" src="https://3.bp.blogspot.com/-ZC_u3PXe__4/WC9jfSv7__I/AAAAAAAAHAc/5s2a3MPZKEAZRo-v2lpakkNTyqd-eXz6ACLcB/s400/unnamed%2B%25283%2529.jpg" width="400" /></a></div>
<br />
Protagonizada por varias mujeres que nos abren las puertas de su intimidad, y dirigida por la realizadora Catalina Mesa, Jericó, el infinito vuelo de los días es una producción envuelta en espíritu femenino, que lo invita a alzar el vuelo y ser parte de este canto de amor y celebración de la cultura antioqueña y colombiana. Conozca un poco de las mujeres que dan vida a este relato.<br />
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<a href="https://3.bp.blogspot.com/-WBdiw2POOvI/WC9jd4q4c0I/AAAAAAAAHAY/0FuZ9yfs_Vk_SE9NbhKG5C7n_TmjMujjACLcB/s1600/unnamed.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="225" src="https://3.bp.blogspot.com/-WBdiw2POOvI/WC9jd4q4c0I/AAAAAAAAHAY/0FuZ9yfs_Vk_SE9NbhKG5C7n_TmjMujjACLcB/s400/unnamed.jpg" width="400" /></a></div>
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En su diario de vuelo, el cual llenó a través del maravilloso viaje que fue realizar esta producción, la directora Catalina Mesa expresó: “Que la vida me guíe en este proyecto. Estoy al servicio de la expresión del femenino de esta, mi cultura de origen”, y la película que obtuvo como resultado de esta experiencia da fe de la manera en que cumplió con su cometido, llevando a la gran pantalla de manera poética y musical, las vivencias de ocho mujeres jericoanas, y convirtiendo su trabajo en todo un canto de amor y celebración del espíritu femenino.<br />
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<b>Las mujeres de Jericó</b><br />
<b><br /></b>
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<a href="https://1.bp.blogspot.com/-ZRb1szDE1nw/WC9jeJvx04I/AAAAAAAAHAU/ZRCdYb8ZGYQEx_kftI8V89U4rnH6O8tRACLcB/s1600/unnamed%2B%25281%2529.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="225" src="https://1.bp.blogspot.com/-ZRb1szDE1nw/WC9jeJvx04I/AAAAAAAAHAU/ZRCdYb8ZGYQEx_kftI8V89U4rnH6O8tRACLcB/s400/unnamed%2B%25281%2529.jpg" width="400" /></a></div>
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Jericó, el infinito vuelo de los días desde su inicio tuvo como inspiración a una mujer: Ruth Mesa, tía abuela de la directora, quien marcó su vida profundamente con sus enseñanzas y encantó a todos los miembros de la familia con sus historias, las cuales constantemente evocaban a Jericó, su pueblo de nacimiento, que lentamente se fue convirtiendo en un lugar de ensueño y personaje esencial de las tardes de tertulia.</div>
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Después de su muerte, Catalina viajó a Jericó para encontrarse con mujeres que como Ruth Mesa, viven con tanto carisma y con tanta gracia el espíritu femenino de la cultura antioqueña, como una pequeña expresión del patrimonio inmaterial, cultural y espiritual del país. Precisamente, esto fue lo que encontró en Chila, Luz, Celina, Fabiola, Licinia, Ana Luisa, Elvira, Manuela y Laura, y de este modo construyó una producción que se tornó en un itinerario, un tejido de colores, presencias, palabras y musicalidad que rinde tributo, celebra y contempla la belleza de ese femenino que vive en cada quien.</div>
<b><br /></b>
<b>Acerca de la realizadora</b><br />
<b><br /></b>
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<a href="https://3.bp.blogspot.com/-WVc_uq8ahNc/WC9jdlbZdJI/AAAAAAAAHAQ/fti7OtNRzbIG1Li9rUSB-X-mUluMiztuACLcB/s1600/unnamed%2B%25282%2529.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="225" src="https://3.bp.blogspot.com/-WVc_uq8ahNc/WC9jdlbZdJI/AAAAAAAAHAQ/fti7OtNRzbIG1Li9rUSB-X-mUluMiztuACLcB/s400/unnamed%2B%25282%2529.jpg" width="400" /></a></div>
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Catalina nació y creció en Colombia. Su interés por el arte y por las expresiones del espíritu inició con el ballet y la danza contemporánea. Trabajó en Nueva York como productora de proyectos transmedia para diferentes marcas y revistas europeas; posteriormente, se trasladó a París y realizó una licenciatura en Historia del arte del espectáculo y una maestría en Letras en la Sorbona. Su formación continuó en la Escuela Gobelins de París en fotografía, video y edición; en La Fémis, Escuela Nacional de Cinematografía de Francia, con iniciación en la realización, y finalmente viajó a la Universidad de California para realizar cursos de cinematografía digital y dirección.</div>
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Miravus es su casa productora con la que realiza proyectos para diferentes marcas en el ámbito de la moda, el arte, la música, la decoración, entre otros. Tras terminar el documental Farm for Change para la institución internacional Design for Change, regresó a Colombia para cumplir con la promesa de celebrar la memoria de su tía abuela Ruth Mesa a través de la exaltación del espíritu femenino antioqueño, con las historias íntimas de ocho mujeres del pueblo de Jericó.</div>
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<b>Un canto de amor - Sinopsis</b></div>
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Umbral entre documental y ficción, Jericó, el infinito vuelo de los días es un caleidoscopio de retratos íntimos de mujeres del pueblo de Jericó en Antioquia, Colombia. A través de un itinerario sensible y musical se tejen los encuentros y las conversaciones entre ellas, de edades y condiciones sociales diferentes. Una a una se van revelando sus historias de vida, sus espacios interiores, su sentido del humor y su sabiduría. Facetas profundas y auténticas del espíritu femenino de nuestra cultura que celebran y preservan el patrimonio inmaterial colombiano.</div>
<b><br /></b></div>
Laboratorios Black Velvethttp://www.blogger.com/profile/08251883469253734883noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2172357002295798576.post-89278993675364994332016-11-11T11:55:00.002-05:002016-11-11T11:55:45.761-05:00Memorias de rodaje, el libro detrás de Eso que llaman amor<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">
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<a href="https://1.bp.blogspot.com/-nGI5sPbfbcg/WCX3Eh4UbRI/AAAAAAAAG8M/0itgo8imZocpheJwPZQRtmWeSwcyhpgpACLcB/s1600/headeresoquelllamanamor.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="116" src="https://1.bp.blogspot.com/-nGI5sPbfbcg/WCX3Eh4UbRI/AAAAAAAAG8M/0itgo8imZocpheJwPZQRtmWeSwcyhpgpACLcB/s400/headeresoquelllamanamor.jpg" width="400" /></a></div>
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El libro Memorias de rodaje: Eso que llaman amor, es una publicación que muestra a los lectores, el universo que envuelve a esta producción, el retorno a la gran pantalla del director Carlos César Arbeláez, y todas las características que rodearon su grabación en la ciudad de Medellín. Una publicación única para los amantes del cine, que podrán disfrutar de esta película a partir del 1 de diciembre, en salas de cine del país.</div>
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<a href="https://2.bp.blogspot.com/-PHwcnCZ5MzQ/WCX3SSVNd9I/AAAAAAAAG8Q/cRBtY_T1PWsFdCu8Cu-Yl8dLpTX_ia9KACLcB/s1600/caratula_libro.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="265" src="https://2.bp.blogspot.com/-PHwcnCZ5MzQ/WCX3SSVNd9I/AAAAAAAAG8Q/cRBtY_T1PWsFdCu8Cu-Yl8dLpTX_ia9KACLcB/s400/caratula_libro.jpg" width="400" /></a></div>
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El Semillero de Investigación Óptico, conformado por estudiantes de la carrera de Comunicación Social - Periodismo de la Universidad Pontificia Bolivariana de Medellín, se interesó por conocer íntimamente la historia y del equipo de producción del segundo largometraje de Carlos César Arbeláez, para dejarlos plasmados en el libro Memorias de rodaje: Eso que llaman amor.</div>
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La publicación de más de 300 páginas es un regalo para todos los cinéfilos interesados en ahondar en el proceso de construcción y el complejo desarrollo detrás de una producción audiovisual, enfocada en esta película realista y profunda, que se rodó en 2013 en la ciudad de Medellín y contó con el acompañamiento de los estudiantes Melissa Rodríguez, Daniela Calle, Camilo Londoño y Eliana Montes, junto a la docente y principal investigadora, Lucía Victoria Torres, y Raúl Soto, realizador y miembro del Semillero.</div>
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Esta obra es el resultado de una investigación que muestra una forma inédita de aproximarse a la producción cinematográfica en Colombia, y busca convertirse en una herramienta para que los lectores se enteren de la cocina de la escritura audiovisual de la Medellín de hoy. A través de los métodos del periodismo, la comunicación y la antropología, se mezclan entrevistas, la observación y la contrastación para conocer cómo se crean las películas en nuestro medio, por medio al acercamiento de la película dirigida por Carlos César Arbeláez, la cual veremos en las principales capitales del país.</div>
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<b>Llegando al libro</b></div>
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<b style="white-space: pre;"> </b></div>
En 2012, antes de comenzar el rodaje de su segundo largometraje, el director Carlos César Arbeláez fue invitado especial a la jornada académica que se realiza anualmente para premiar a los ganadores de una muestra audiovisual organizada por el Semillero Óptico. En esta ocasión, el director compartió con los estudiantes acerca del éxito obtenido con Los colores de la montaña, su primer largometraje, así como el proceso de rodaje en el que se iba a embarcar con Eso que llaman amor.<br />
<br />
La charla despertó admiración e inquietud entre los estudiantes y resultó en la investigación titulada “Documentación del proceso de rodaje de la película Eso que llaman amor del director colombiano Carlos César Arbeláez”, la cual ahora se traduce en esta maravillosa publicación que incluye memorias de cada uno de los estudiantes participantes, fotos de detrás de cámaras, entrevistas con miembros del equipo técnico y del reparto, y documentación académica, entre otros.<br />
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<br />
El libro es una publicación de la editorial de la Universidad Pontificia Bolivariana con el apoyo de la Alcaldía de Medellín, está disponible en la librería de la universidad y a través del correo editorial@upb.edu.co, como abrebocas de la producción que llega el 1 de diciembre para enseñarle al público colombiano que el amor es una energía vital que nos hace sufrir, nos alegra, pero sobretodo, nos mueve.<br />
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<a href="https://3.bp.blogspot.com/-aiVXD0vrWs0/WCX3lgxxR7I/AAAAAAAAG8U/Rg814tEQp8MtW5Qxl5NlDNsuJxTyuhoMQCLcB/s1600/video_libro.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="226" src="https://3.bp.blogspot.com/-aiVXD0vrWs0/WCX3lgxxR7I/AAAAAAAAG8U/Rg814tEQp8MtW5Qxl5NlDNsuJxTyuhoMQCLcB/s400/video_libro.jpg" width="400" /></a></div>
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<a href="https://www.youtube.com/watch?v=6ZFwU7CysDw&t=15s" style="background-color: white; font-family: "Trebuchet MS", Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 13px; font-weight: bold;" target="_blank">Video de la Universidad Pontificia Bolivariana durante el proceso de investigación del libro</a></div>
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<span style="font-size: xx-small;">https://www.youtube.com/watch?v=6ZFwU7CysDw&t=15s</span></div>
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<br /></div>
<b>Tres historias, una película</b><br />
<span class="Apple-tab-span" style="white-space: pre;"> </span><br />
Eso que llaman amor narra tres historias que tienen como punto de partida La Polonesa, una cafetería en el centro de Medellín:<br />
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Camila debe llevarse a casa los restos de su único hijo asesinado, ya que el cementerio será demolido. Erika se prepara para viajar a España con la ilusión de reencontrarse con su pequeña hija (y con una nueva vida); pero antes decide hacer un último servicio a un cliente japonés en un hotel, que le traerá una sorpresa inesperada. Marlon y la Muchacha Alegre trabajan en la calle como estatuas humanas, y -después de un día de labores mientras ambos se quitan sus disfraces en el pequeño cuarto de una residencia- cada uno conocerá no solo el rostro del otro, sino la realidad de sus vidas.<br />
<br />
Eso que llaman amor buscará mover los espectadores colombianos a tomar una posición activa respecto a cada una de las tres historias y a terminarlas desde las perspectivas y las apreciaciones individuales.<br />
<br />
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<a href="https://3.bp.blogspot.com/-7nzM8DWsLcc/WCX34Npg55I/AAAAAAAAG8Y/DDpHgs1qHEIwjSfaGql-gT9GJ7C7jMsLACLcB/s1600/foter.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="62" src="https://3.bp.blogspot.com/-7nzM8DWsLcc/WCX34Npg55I/AAAAAAAAG8Y/DDpHgs1qHEIwjSfaGql-gT9GJ7C7jMsLACLcB/s400/foter.jpg" width="400" /></a></div>
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Laboratorios Black Velvethttp://www.blogger.com/profile/08251883469253734883noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2172357002295798576.post-21062864973112048512016-11-11T11:51:00.001-05:002016-11-11T11:51:07.170-05:00¡El infinito vuelo llega a Medellín!<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">
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<a href="https://1.bp.blogspot.com/-Jcxl7B79Ttg/WCX2dHIo1NI/AAAAAAAAG8E/_knmNUKTACQeXviF4kyoqP8PuGNu4JqnwCLcB/s1600/jerico%2Bheader.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="100" src="https://1.bp.blogspot.com/-Jcxl7B79Ttg/WCX2dHIo1NI/AAAAAAAAG8E/_knmNUKTACQeXviF4kyoqP8PuGNu4JqnwCLcB/s400/jerico%2Bheader.jpg" width="400" /></a></div>
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<br />
A partir de el jueves 10 de noviembre, de manera exclusiva, el público antioqueño podrá empezar a disfrutar en las salas de cine de Jericó, el infinito vuelo de los días.<br />
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<a href="https://3.bp.blogspot.com/-DEYHND4MvPM/WCX2iVzDrhI/AAAAAAAAG8I/ZsgTrxFvNGQ5Sn1z5CXyfDue0tiZflATACLcB/s1600/ivdld2.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="270" src="https://3.bp.blogspot.com/-DEYHND4MvPM/WCX2iVzDrhI/AAAAAAAAG8I/ZsgTrxFvNGQ5Sn1z5CXyfDue0tiZflATACLcB/s400/ivdld2.jpg" width="400" /></a></div>
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<br /></div>
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<br /></div>
Con una semana de anticipación al estreno en cines de todo el país, el público antioqueño tendrá la oportunidad de desplegar sus alas y elevar su espíritu con este canto de amor, inspirado en Jericó, en la cultura antioqueña y en la feminidad que habita en cada uno y que Jericó, el infinito vuelo de los días, lo invita a descubrir y celebrar.<br />
<br />
La premier oficial en Medellín se realizará un día antes, el miércoles 9 de noviembre, en el Multiplex Cine Colombia Oviedo, contando con la participación de la realizadora y la presentación especial de algunas de las protagonistas de la producción. Una noche especial que marcará el aterrizaje de este vuelo en su país y región de origen, después de viajar por el mundo llevando la cultura colombiana a importantes festivales y eventos, y antes de su estreno nacional el próximo 17 de noviembre.<br />
<br />
Únete a este itinerario musical, celebración de nuestra autenticidad.<br />
<b><br /></b>
<b>¡Sabiduría femenina para saborearse la vida!</b><br />
<b><br /></b>
<b><br /></b>
<b>Sinopsis</b><br />
<b><br /></b>
Umbral entre documental y ficción, Jericó, el infinito vuelo de los días es un caleidoscopio de retratos íntimos de mujeres del pueblo de Jericó en Antioquia, Colombia. A través de un itinerario sensible y musical se tejen los encuentros y las conversaciones entre ellas, de edades y condiciones sociales diferentes. Una a una se van revelando sus historias de vida, sus espacios interiores, su sentido del humor y su sabiduría. Facetas profundas y auténticas del espíritu femenino de nuestra cultura que celebran y preservan el patrimonio inmaterial colombiano.<br />
<br />
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<b><br /></b></div>
Laboratorios Black Velvethttp://www.blogger.com/profile/08251883469253734883noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2172357002295798576.post-18527854600387645082016-11-04T18:36:00.000-05:002016-11-04T18:36:17.678-05:00149 CORTOMETRAJES componen la Selección Oficial del 14º Bogotá Short Film Festival / Festival de Cortos de Bogotá<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">
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<a href="https://4.bp.blogspot.com/-5H9PAvc7UM4/WB0YwokSq5I/AAAAAAAAG4g/QzHFxfLAnSs2QzQ9mLBMWwJhGhdvAJetQCLcB/s1600/14bsff.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="80" src="https://4.bp.blogspot.com/-5H9PAvc7UM4/WB0YwokSq5I/AAAAAAAAG4g/QzHFxfLAnSs2QzQ9mLBMWwJhGhdvAJetQCLcB/s400/14bsff.jpg" width="400" /></a></div>
<br />
En la Noche de la Revelación, el 01 de noviembre, se dio a conocer la SELECCIÓN OFICIAL del 14º Bogotá Short Film Festival / Festival de Cortos de Bogotá – BOGOHORTS. 84 cortometrajes en la Competencia Internacional de los rincones más apartados del mundo, 39 en la Competencia Nacional que representan lo mejor del talento colombiano en formato corto y 26 cortometrajes de horror, fantasía y ciencia ficción en la Competencia F3 - Fanático Freak Fantástico, buscarán hacerse con la Santa Lucia, estatuilla oficial del festival, del 06 al 13 de diciembre.<br />
<br />
At the Night of the Revelation, yesterday November 1st, was revealed the OFFICIAL SELECTION of the 14º Bogotá Short Film Festival / Festival de Cortos de Bogotá. 84 short films in the International Competition from the most distant corners of the world, 39 in the National Competition that represent the best of the Colombian talent in the short format and 26 horror, fantasy and science fiction short films in the F3 - Fan Freak Fantastic Competition, are seeking to win the Santa Lucía, the festival's official statuette, during the festival, which is going to take place from December 6 to 13.<br />
<span style="color: #0b5394;"><br /></span>
<b><span style="color: #3d85c6;">SELECCIÓN OFICIAL - COMPETENCIA NACIONAL</span></b><br />
<b><span style="color: #3d85c6;">OFFICIAL SELECTION - NATIONAL COMPETITION </span></b><br />
<br />
<span style="color: #6fa8dc;">COMPETENCIA NACIONAL FICCIÓN / NATIONAL COMPETITION FICTION</span><br />
<span style="color: #6fa8dc;"><br /></span>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://3.bp.blogspot.com/-o04JyA8t47g/WB0Yx3vD2BI/AAAAAAAAG5E/JqYYk-q_26wrfFWxZN_6IOLolZVUg8fbgCEw/s1600/ficcion.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="177" src="https://3.bp.blogspot.com/-o04JyA8t47g/WB0Yx3vD2BI/AAAAAAAAG5E/JqYYk-q_26wrfFWxZN_6IOLolZVUg8fbgCEw/s400/ficcion.jpg" width="400" /></a></div>
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<br /></div>
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<br /></div>
- 7ún3l, Klych López - Colombia - 2016<br />
- Las tardes de todos los días, Miguel Vargas - Colombia - 2015<br />
- Forastero, Iván D. Gaona - Colombia - 2015<br />
- La niña de la buseta, Pedro Pío - Colombia - 2015<br />
- Números redondos, Rafael Martínez - Colombia - 2015<br />
- Teiko, Daniel Ochoa - Colombia - 2015<br />
- Punta Cana, Mariana Vargas, Javier Castro - Colombia - 2016<br />
- El Edén, Andrés Ramírez Pulido - Colombia - 2016<br />
- Rosa, Alejandra Parody - Estados Unidos - 2015<br />
- Pichirilo, Daniel Alberto Sánchez Rodríguez - Colombia - 2016<br />
- Los pasos del agua, César Acevedo - Colombia - 2016<br />
- Paila, Duván Duque - Colombia - 2016<br />
<br />
- Genaro, Jesús Reyes, Andrés Porras - Colombia - 2016<br />
<br />
<span style="color: #6fa8dc;">COMPETENCIA NACIONAL DOCUMENTAL / NATIONAL COMPETITION DOCUMENTARY</span><br />
<span style="color: #6fa8dc;"><br /></span>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://4.bp.blogspot.com/-lXHvx4YnOzI/WB0Yxj-9W-I/AAAAAAAAG48/kbqlnwqdrlo8ou0RMil246RA_6lmcx4-QCEw/s1600/documental.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="177" src="https://4.bp.blogspot.com/-lXHvx4YnOzI/WB0Yxj-9W-I/AAAAAAAAG48/kbqlnwqdrlo8ou0RMil246RA_6lmcx4-QCEw/s400/documental.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Categoría V, Camilo Agudelo Gómez - Colombia - 2015</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Verde Manzana, Ana María Ferro Gómez - Colombia - 2016</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Piel de Cemento, Daniel Gómez Restrepo - Colombia - 2015</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Caminitos por el parque, Daniela Anaya Robayo - Colombia - 2016</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- La Favorita, María Fernanda Ariza Orozco - Colombia - 2015</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- La impresión de una guerra, Camilo Restrepo - Francia - 2015 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<span style="color: #6fa8dc;">COMPETENCIA NACIONAL ANIMACIÓN / NATIONAL COMPETITION ANIMATION</span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<span style="color: #6fa8dc;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://2.bp.blogspot.com/-mMRiCasDGRU/WB0YxBqUveI/AAAAAAAAG4o/HVqezVdg5jUE-B9v7omHwD5autRrNgMOgCEw/s1600/animacion.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="177" src="https://2.bp.blogspot.com/-mMRiCasDGRU/WB0YxBqUveI/AAAAAAAAG4o/HVqezVdg5jUE-B9v7omHwD5autRrNgMOgCEw/s400/animacion.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Mitú, Simón Acosta - Colombia - 2016</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Llave de papel, Jenaro González - Colombia - 2015</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Un 9 de abril, Edgar Álvarez - Colombia - 2016</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- In Liebesgrüßen um die Welt / Amor en 9 postales alrededor del mundo, Ana María Vallejo - Colombia - 2015</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Raisiomas, María Camila Londoño Sierra - Colombia - 2015</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Puntos cardinales, Carlos Osuna, Carlos Andrés Reyes - Colombia - 2016</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Nuhuani, Carlos Mario Lozano, Roberto Montoya, Daniela Gómez - Colombia - 2016</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Soul (Charming Liars), José Luis Jiménez, Miguel Jiménez - Colombia - 2016</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Eau de vie (Mariazú), Sarah Marechal - Colombia - 2016</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Salú, Camilo Ayala Nieto - Colombia - 2016</div>
<div style="text-align: center;">
<br /></div>
<div style="text-align: left;">
<span style="color: #6fa8dc;">COMPETENCIA NACIONAL VIDEOCLIP / NATIONAL COMPETITION VIDEOCLIP</span></div>
<div style="text-align: left;">
<span style="color: #6fa8dc;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://4.bp.blogspot.com/-vRiwtUcaGu0/WB0YyPyEk6I/AAAAAAAAG5M/un5L4prDJSol3yNRCmCHVraP2bvsdBQqgCEw/s1600/videoclip.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="177" src="https://4.bp.blogspot.com/-vRiwtUcaGu0/WB0YyPyEk6I/AAAAAAAAG5M/un5L4prDJSol3yNRCmCHVraP2bvsdBQqgCEw/s400/videoclip.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Circulando (Ságan), Simón Acosta, Alberto Serrano - Colombia - 2016</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Contracorriente (La Malasangre ft. Lula Bertoldi), Nicolás Caballero, José Luis Jiménez, Miguel Jiménez - Colombia - 2016</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Shagfoal (Dante), Luis Fernando Mora - Colombia - 2015</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Madre (Yoky Barrios & Juan Pablo Barragán), Juan Pablo Barragan, Camilo Espinel - Colombia - 2016 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- La tierra del olvido (Carlos Vives), Juan Carlos Beltrán - Colombia - 2015</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Baila (Esteman), Salomón Simhon - Colombia - 2016 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Para mí (Elsa y Elmar), María Margarita Peralta, Juan Pablo Carvajal - Colombia - 2016</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Equipo de carretera (Alcolirykoz), Julián Gaviria - Colombia - 2016</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Las historias de los hombres (Burning Caravan), Rubén Fernández Naar - Colombia - 2016</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Dueña de mi Historia (Los Rolling Ruanas), Crack - Colombia - 2016</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both;">
<span style="color: #3d85c6;"><b>SELECCIÓN OFICIAL - COMPETENCIA INTERNACIONAL</b></span></div>
<div class="separator" style="clear: both;">
<span style="color: #3d85c6;"><b>OFFICIAL SELECTION - INTERNATIONAL COMPETITION </b></span></div>
<div class="separator" style="clear: both;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both;">
<span style="color: #6fa8dc;">COMPETENCIA INTERNACIONAL FICCIÓN / INTERNATIONAL COMPETITION FICTION</span></div>
<div class="separator" style="clear: both;">
<span style="color: #6fa8dc;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://1.bp.blogspot.com/-KaQPatMmyBA/WB0YxmxuZII/AAAAAAAAG5U/aHuS4Yk8lCAymnt_PZp86ACQb4ZQnXrlQCEw/s1600/ci_fic.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="177" src="https://1.bp.blogspot.com/-KaQPatMmyBA/WB0YxmxuZII/AAAAAAAAG5U/aHuS4Yk8lCAymnt_PZp86ACQb4ZQnXrlQCEw/s400/ci_fic.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Celebración / Celebration, Juan Manuel Barreda - México - 2016 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Sparte Noëmie, Nicolas - Bélgica - 2016 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Bunga Dan Tembok / Flores en la pared / Flowers in the Wall, Eden Junjung - Indonesia - 2016 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Semele, Myrsini Aristidou - Chipre - 2015 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- I Saw It / Yo lo vi, Hae Seong Jeon - Corea del Sur - 2016 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Átváltozás / Intercambio / Switch, Zoltán Nagy - Hungría - 2015 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Un lugar / A Place, Iván Fernández de Córdoba - España - 2016 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Zvir / La bestia / The Beast, Miroslav Sikavica - Croacia - 2016 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Bai Niao / Pájaro blanco / White Bird, Linfeng Wu, Ivan Markovic - China - 2016 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Borba za smrt / Luchando por la muerte / Fighting for Death, Eleonora Veninova - Macedonia - 2016 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Amal, Aïda Senna - Marruecos - 2015 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Ennemis intérieurs / Enemigos internos / Enemies Within, Sélim Azzazi - Francia - 2016 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Deusa, Bruna Callegari - Brasil - 2016 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- E.W.A., Gigi Ben Artzi - Ucrania - 2016 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- 浮生一日 / Muerte en un día / Death in a Day, Lin Wang - Estados Unidos - 2016 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- A Quiet Place / Un lugar silencioso, Ronny Dörfler - Alemania - 2016 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- The Last Mango Before the Monsoon / El último mango antes del monsón, Payal Kapadia - India - 2015 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Maria, Jaime Habac Jr. - Filipinas - 2016 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Hounds / Sabuesos, Omer Tobi - Israel - 2016</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- The Mile / La milla, Dmitry Korabelnikov - Rusia - 2015 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<span style="color: #6fa8dc;">COMPETENCIA INTERNACIONAL DOCUMENTAL / INTERNATIONAL COMPETITION DOCUMENTARY</span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<span style="color: #6fa8dc;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://1.bp.blogspot.com/-zaAJKSgUU4M/WB0YxDP0ufI/AAAAAAAAG5U/_-44NwJhXcEZaANFZ0vut3QP7v0vA6U7wCEw/s1600/ci_doc.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="177" src="https://1.bp.blogspot.com/-zaAJKSgUU4M/WB0YxDP0ufI/AAAAAAAAG5U/_-44NwJhXcEZaANFZ0vut3QP7v0vA6U7wCEw/s400/ci_doc.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Hod po sinama / Caminata en los rieles / Walk on the rail, Atefeh Khademolreza - Serbia - 2015</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Free World Pens, Nika Khanjani - Canadá - 2016 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Ostatni Sezon / La pasada estación / Last Season, Slawomir Witek - Polonia - 2016 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Isabella Morra, Isabel Pagliai - Francia - 2015 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Hunted / Cazado, Andrea DiNardo - Reino Unido - 2016 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- High Noon Winti, Dmytro Tiazhlov - Suiza - 2015 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- My Silicone Love / My amor de silicona, Sophie Dros - Países Bajos - 2015 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Casa da Quina, Arya Rothe - Portugal - 2015 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Cabeza de Orquídea / Orchid Head, Violeta Blasco, Germán Andrés López, Carlotta Napolitano, Angélica Sánchez, Claudia Zegarra P. - España - 2016 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Przed switem / Antes del amanecer / Before Dawn, Lukasz Borowski - Polonia - 2016 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Home / Hogar, Ryan Lee - Estados Unidos - 2016 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Letters to S. / Cartas a S., Layla Abyad - Suiza - 2015 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Mining Poems or Odes / Poemas y odas de Minería, Callum Rice - Reino Unido - 2015 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- C'est pas mon papy, c'est mon papa! / ¡No es mi abuelo, es mi papá! / That's not my grandpa, that's my dad!, Ama Anie Noia - Francia - 2016</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<span style="color: #6fa8dc;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<span style="color: #6fa8dc;">COMPETENCIA INTERNACIONAL ANIMACIÓN / INTERNATIONAL COMPETITION ANIMATION</span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<span style="color: #6fa8dc;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://2.bp.blogspot.com/-dj5IubGcicM/WB0YxHDMcnI/AAAAAAAAG5U/3wM2s_Yneq4f8hXOPN_2VfeZ9aSEDMZ2gCEw/s1600/ci_ani.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="177" src="https://2.bp.blogspot.com/-dj5IubGcicM/WB0YxHDMcnI/AAAAAAAAG5U/3wM2s_Yneq4f8hXOPN_2VfeZ9aSEDMZ2gCEw/s400/ci_ani.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- All the World is a Stage / El mundo es un escenario, Hannes Rall - Alemania - 2016 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Cartas / Letters, David Mussel - Brasil - 2016 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Superbia, Luca Tóth - Hungría - 2016 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Encore un gros lapin? / ¿Conejo grande otra vez? / Big bunny again?, Emilie Pigeard - Francia - 2016 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- What is Your Brown Number? / ¿Cuál es tu número marrón?, Vinnie Bose - India - 2015 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- (Otto), Job Roggeveen, Joris Oprins, Marieke Blaauw - Países Bajos - 2015 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Deep Beneath the Earth / En lo profundo de la Tierra, Kim Noce, Shaun Clark - Reino Unido - 2016 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Lilou, Rawan Rahim - Líbano - 2015 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Little Shimajiro / Pequeño Shimajiro, Isamu Hirabayashi - Japón - 2015 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Schon ghört? / ¿Has escuchado? / Have You Heard?, Martin Baltscheit, Sören Wendt - Alemania - 2016 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Dokument / Un documental / A documentary film, Marcin Podolec - Polonia - 2015 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Happy End / Final Feliz, Jan Saska - República Checa - 2015 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- 啸山记 / El silbato / The Whistle, Jiajia Li - China - 2016 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Panic Attack! / ¡Ataque de pánico!, Eileen O'Meara - Estados Unidos - 2016 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- The Orchestra / La orquesta, Mikey Hill - Australia - 2015 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Roger, Sonia Cendón Quireza, Sara Esteban Riera, Arnau Gòdia Montesinos, Ingrid Masarnau Amorós, Martí Montañola Vilet - España - 2016 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- My Invisible Mother / Mi mamá invisible, Pascal Huynh - Canadá - 2016 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- El jardín de las delicias / The Garden of Delights, Alejandro Male García Caballero - México - 2016 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Wyjdę z siebie / Junto a uno / Besides oneself, Karolina Specht - Polonia - 2016 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Nossa Senhora Da Apresentação / Nuestra Señora de la Presentación / Our Lady of the Apresentation, Abi Feijó, Alice Guimarães, Lauca Gonçalves, Daniela Duarte - Portugal - 2015 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Head / Cabeza, Stav Levi - Israel - 2015 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Automatic Fitness / Fitness Automático, Alejandra Tomei, Alberto Couceiro - Alemania - 2015 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Ivan's Need / La necesidad de Iván, Manuela Leuenberger, Lukas Suter, Veronica Lingg - Suiza - 2015 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Eye for an Eye / Ojo por ojo, Louise Peter, Mahyar Udarzi, Steve Bache - Alemania - 2016 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- No-Go Zone, L'Atelier Collectif - Bélgica - 2016 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<span style="color: #6fa8dc;">COMPETENCIA INTERNACIONAL EXPERIMENTAL / INTERNATIONAL COMPETITION EXPERIMENTAL</span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<span style="color: #6fa8dc;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://1.bp.blogspot.com/-gSlP5QB0IfU/WB0YxfFMwPI/AAAAAAAAG5U/NjlPSOkeca45lp4X9f8v5hu037qoutE6QCEw/s1600/ci_exp.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="177" src="https://1.bp.blogspot.com/-gSlP5QB0IfU/WB0YxfFMwPI/AAAAAAAAG5U/NjlPSOkeca45lp4X9f8v5hu037qoutE6QCEw/s400/ci_exp.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- 10 minutes of my life / 10 minutos de mi vida, Amir Rezazadeh - Dinamarca - 2015 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Abwesend / Ausente / Absent, Pauline Branke - Alemania - 2016</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Animal, Laura Arensburg - Argentina - 2016 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Casa de la noche / Nighthouse, Marcel Beltrán - Cuba - 2016 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Copy Complete / Copia Completa, Maria Auerbach - Alemania - 2016 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Entropy / Entropía, Hüseyin Urcuk - Turquía - 2016</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Hard Working People / Personas muy trabajadoras, Michael Salkeld - Reino Unido - 2016 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Je t'aimerai toujours / I'll Love You Forever, Olivier Jagut - Francia - 2016 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Les êtres du brouillard / Seres de niebla / Fog People, Antoine Janot - Francia - 2016 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Sektor, Goran Skofic - Croacia - 2015 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Through the Wall / A través del muro, Minkyou Yoo - Alemania - 2016 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- We have bled / Hemos sangrado, Marcus Waterloo / Reino Unido - 2016 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- X Tape / Cinta X, Dragan Mileusnic, Zeljko Serdarevic - Croacia - 2015 </div>
<div style="text-align: left;">
<br /></div>
<div style="text-align: left;">
<span style="color: #6fa8dc;">COMPETENCIA INTERNACIONAL VIDEOCLIP / INTERNATIONAL COMPETITION VIDEOCLIP</span></div>
<div style="text-align: left;">
<span style="color: #6fa8dc;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://2.bp.blogspot.com/-0n5LUrxIHxo/WB0Yxs0ceXI/AAAAAAAAG5U/xVcOTm563UsgcVl_KZ6xN42Lu_nG_UNLACEw/s1600/ci_video.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="177" src="https://2.bp.blogspot.com/-0n5LUrxIHxo/WB0Yxs0ceXI/AAAAAAAAG5U/xVcOTm563UsgcVl_KZ6xN42Lu_nG_UNLACEw/s400/ci_video.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- One Lone Survivor (Tim Aminov Feat. Pete Josef), Lado Kvataniya - Rusia - 2016 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Madrid en David (Cálido Lehamo), Nacho A. Villar - España - 2016 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Witch Doctor (De Staat), Floris Kaayk, Smack Studio - Países Bajos - 2015 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Enano Cabezón (Nemi Pipali), Álvaro Cantillano - Nicaragua - 2015 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Periscopes (Jilk and Haiku Salut), James Sampson - Reino Unido - 2015 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- About To Crack (Vitamin X), Marc-Antoine Deleplanque - Bélgica - 2016 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Silver (Compact Disk Dummies), Ben Tesseur - Bélgica - 2016 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Spark (Ralf Hildenbeutel), Boris Seewald - Alemania - 2015</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Amnesia en el estado (Los Viejos), Esteban Azuela - México - 2016 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Alas de Hierro (The Chamamas), Julio Abad, Oliver G. Tavizón - México, Estados Unidos - 2015 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- No Ordinary Man (Salt Cathedral), Bradley Tangonan - Estados Unidos - 2016 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Soy yo (Bomba Estéreo), Torben Kjelstrup - Estados Unidos - 2016</div>
<div style="text-align: left;">
<span style="color: #6fa8dc;"><br /></span></div>
<div style="text-align: left;">
<span style="color: #6fa8dc;">COMPETENCIA F3 - FANÁTICO FREAK FANTÁSTICO / F3 - FAN FREAK FANTASTIC COMPETITION</span></div>
<div style="text-align: left;">
<span style="color: #6fa8dc;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://2.bp.blogspot.com/-M4vaaVJ5YG4/WB0Yx2g5RKI/AAAAAAAAG5U/uZ4ErFQFh-Q2dhcNtwUFY5LQu2X12_Z1ACEw/s1600/f3.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="177" src="https://2.bp.blogspot.com/-M4vaaVJ5YG4/WB0Yx2g5RKI/AAAAAAAAG5U/uZ4ErFQFh-Q2dhcNtwUFY5LQu2X12_Z1ACEw/s400/f3.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Nako, Nyima Cartier - Francia - 2016 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Dissonance / Disonancia, Till Nowak - Alemania - 2015 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Kitty Kat, Constance Guirlet - Francia - 2015 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- The Ship That Should Not Be / El barco que no debería ser, Sifis Mainas - Grecia - 2016 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Sincrónico, Ricardo Fernández Jiménez - Colombia - 2016 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Drôle d'endroit pour un canari / Qué extraño lugar para un canario / What a strange place for a canary, Charles Blondelle - Francia - 2015 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Zero, David Victori - España - 2015 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Share o no share / To Share Or Not To Share, Juan José Hervella Rego - España - 2016 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Pokey Pokey, Junjie Zhang - China - 2015 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Cork Man / Hombre Corcho, Dawn Han - Estados Unidos - 2015 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Carabaly, Juan Manuel Rodríguez - Colombia - 2016 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- A Father's Day / Un día del padre, Mat Johns - Reino Unido - 2016 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Ms. Long Legs / Señorita Piernas Largas, Milo Addica - Estados Unidos - 2016 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Macabre / Macabro, Jerónimo Rocha, João Miguel Real - Portugal - 2015 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- El escape, Fabián Pinilla - Colombia - 2015 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Elemental, Marco Bentancor, Alejandro Rocchi - Uruguay - 2016 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Mute / Mudo, A Color Green - Estados Unidos - 2016 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- A Private Session / Una sesión privada, Guss Mallmann - Australia - 2015 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Mia, Alejandro Lemos - Colombia - 2016 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Voltaire, Jan Snoekx - Bélgica - 2015 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Under The Apple Tree / Bajo el manzano, Erik van Schaaik - Países Bajos - 2015 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Det Sjunkne Kloster / El convento hundido / The Sunken Convent, Michael Panduro - Dinamarca - 2016 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- A Saga do Herói / El viaje de un héroe / A Hero's Journey, Lívia Pasqual - Brasil - 2015 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Oscuro, Federico Durán - Colombia - 2016 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Мотылёк / Vuelo nocturno / Night Fly, Aziz Zhambakiyev - Kazajistán - 2016 </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
- Other People's Heads / Las cabezas de otras personas, Stephen Winterhalter - Estados Unidos - 2016</div>
<div style="text-align: left;">
<span style="color: #6fa8dc;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<span style="color: #6fa8dc;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://2.bp.blogspot.com/-kbSb7ZP3dUA/WB0bRhOjOmI/AAAAAAAAG5Y/vk1IJuUX1PgJA863Em81SHGi2Y0vnenVwCLcB/s1600/ban_bogota9.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="116" src="https://2.bp.blogspot.com/-kbSb7ZP3dUA/WB0bRhOjOmI/AAAAAAAAG5Y/vk1IJuUX1PgJA863Em81SHGi2Y0vnenVwCLcB/s400/ban_bogota9.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://3.bp.blogspot.com/-J75w-eyOjpM/WB0YyGrgBNI/AAAAAAAAG5U/DNqguLdd9XYq2b2DbVuwQ4CuJ1SQxP1lQCEw/s1600/pata14bsff.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="107" src="https://3.bp.blogspot.com/-J75w-eyOjpM/WB0YyGrgBNI/AAAAAAAAG5U/DNqguLdd9XYq2b2DbVuwQ4CuJ1SQxP1lQCEw/s400/pata14bsff.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<span style="color: #6fa8dc;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<span style="color: #6fa8dc;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both;">
<span style="color: #6fa8dc;"><br /></span></div>
<div style="text-align: left;">
<span style="color: #6fa8dc;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<span style="color: #6fa8dc;"><br /></span></div>
<span style="color: #6fa8dc;"><br /></span></div>
Laboratorios Black Velvethttp://www.blogger.com/profile/08251883469253734883noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2172357002295798576.post-33200053933296111492016-11-04T18:14:00.004-05:002016-11-04T18:15:24.179-05:00Heidi, el clásico inolvidable, presenta su tráiler y despierta las emociones de grandes y chicos, antes de su estreno en salas <div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://2.bp.blogspot.com/-Z1O4Cct10R4/WB0V81QHz9I/AAAAAAAAG4I/3-UP2BqxIroouQg9ST8nWwiqFtcgmGH0QCLcB/s1600/headerheidi.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="231" src="https://2.bp.blogspot.com/-Z1O4Cct10R4/WB0V81QHz9I/AAAAAAAAG4I/3-UP2BqxIroouQg9ST8nWwiqFtcgmGH0QCLcB/s400/headerheidi.jpg" width="400" /></a></div>
<br />
<div style="text-align: center;">
La nueva versión de Heidi, dirigida por Alain Gsponer y la cual llegará a cines el próximo 24 de noviembre, promete encantar a la audiencia de todas las edades con una versión incomparable y única de este clásico de la literatura, que se ha traducido a televisión y cine, convirtiéndose en una encantadora producción de culto que usted no puede dejar de ver.</div>
<div style="text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://4.bp.blogspot.com/-VI8IYPRPQKQ/WB0WJxrQ1qI/AAAAAAAAG4M/aG1Rc05YDJoKStTQvimZjIH7JrkRXKA6gCLcB/s1600/Heidi4.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="225" src="https://4.bp.blogspot.com/-VI8IYPRPQKQ/WB0WJxrQ1qI/AAAAAAAAG4M/aG1Rc05YDJoKStTQvimZjIH7JrkRXKA6gCLcB/s400/Heidi4.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div style="text-align: left;">
El público recuerda con cariño a la adorable Heidi, la niña que vive en Los Alpes con su abuelo disfrutando de la libertad, la naturaleza y el cuidado de las cabras, junto a su amigo Pedro. El próximo 24 de noviembre, el premiado director suizo Alain Gsponer, le regala al público una nueva adaptación de este clásico inolvidable, que por años ha encantado a grandes y chicos por igual.</div>
<div style="text-align: left;">
<br /></div>
<div style="text-align: left;">
Antes de su estreno en salas, ya se encuentra disponible el tráiler de esta mágica producción, la cual, adornada y ambientada en espectaculares paisajes de Los Alpes suizos, brinda una nueva perspectiva de este relato de una dulce niña que busca un lugar al cual llamar hogar, luchando contra las adversidades y contra personas de corazón duro que amenazarán su felicidad.</div>
<div style="text-align: left;">
<br /></div>
<div style="text-align: left;">
El tráiler es sólo un abrebocas de la espectacular fotografía, el manejo de locaciones, el arte y las memorables actuaciones de Anuk Steffen en el papel de Heidi y Bruno Ganz como el abuelo, por nombrar sólo algunos miembros del reparto de lujo que compone a la producción. Además, este adelanto deja entrever las dificultades y los momentos dramáticos que la pequeña Heidi sufrirá, enfrentándolos con su noble corazón y su sincera sonrisa.</div>
<div style="text-align: left;">
<br /></div>
<div style="text-align: left;">
Heidi ya ha sido estrenada en diversos países alrededor del mundo, alzándose con el Film Award in Gold a Mejor Película para Niños y Jóvenes de los Premios del Cine Alemán (Deutscher Filmpreis), los galardones más prestigiosos de la cinematografía alemana. El próximo 24 de noviembre, será el turno del público colombiano de ser parte de esta maravillosa producción, gracias a la distribución de Babilla Ciné.</div>
<div style="text-align: left;">
<br /></div>
<div style="text-align: left;">
Disfrute de este adelanto de una versión de Heidi que vivirá por siempre en su mente, una oportunidad única de reencontrarse con este clásico literario y audiovisual; una producción que las familias, niños y adultos por igual, deben presenciar, y la cual con seguridad los llevará a descubrir en cada uno, algo de la dulzura, la nobleza, la energía vital y el amor por la naturaleza sin igual de Heidi.</div>
<div style="text-align: left;">
<br /></div>
<div style="text-align: left;">
<b><u>Una aventura inolvidable</u></b></div>
<div style="text-align: left;">
<br /></div>
<div style="text-align: left;">
Heidi es una huérfana de ocho años, criada por su abuelo en las montañas suizas. Junto a su amigo, Pedro el cabrero, cuida de las cabras del abuelo y disfruta de la libertad en la montaña. Pero un día, su tía Dete decide llevársela a la ciudad de Frankfurt para ser educada en una familia adinerada. Allí hará amistad con la hija inválida de la familia, Klara y pasaran diferentes y maravillosas aventuras.</div>
<div style="text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://3.bp.blogspot.com/-NMNaLP7ibL4/WB0WV1Cwy6I/AAAAAAAAG4U/fcm9RNhxBrgssXTug57w5coQGgVlfipOQCLcB/s1600/logosheidi.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="50" src="https://3.bp.blogspot.com/-NMNaLP7ibL4/WB0WV1Cwy6I/AAAAAAAAG4U/fcm9RNhxBrgssXTug57w5coQGgVlfipOQCLcB/s400/logosheidi.jpg" width="400" /></a></div>
<div style="text-align: left;">
<br /></div>
<div style="text-align: left;">
<br /></div>
</div>
Laboratorios Black Velvethttp://www.blogger.com/profile/08251883469253734883noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2172357002295798576.post-11086748290430778852016-11-04T18:11:00.003-05:002016-11-04T18:11:56.539-05:00Nuestro vuelo ha llegado lejos, estos son los festivales a donde Jericó, el infinito vuelo de los días, ha llegado para celebrar el espíritu femenino<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://2.bp.blogspot.com/-ZNxD37W9Q94/WB0Ul5ye1WI/AAAAAAAAG3w/NsEVgvY06rAcF9HaGYyOBD02w4peNvJ7gCLcB/s1600/jerico%2Bheader.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="100" src="https://2.bp.blogspot.com/-ZNxD37W9Q94/WB0Ul5ye1WI/AAAAAAAAG3w/NsEVgvY06rAcF9HaGYyOBD02w4peNvJ7gCLcB/s400/jerico%2Bheader.jpg" width="400" /></a></div>
<br />
<span class="Apple-tab-span" style="white-space: pre;"> </span><br />
Antes de su estreno en salas de cine del país, la película Jericó, el infinito vuelo de los días de Catalina Mesa, ha volado alto por todo el mundo, aterrizando para participar en importantes festivales. Conozca los eventos en los que se ha exhibido esta celebración, canto de amor, feminidad, música y espíritu colombiano.<br />
<br />
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<a href="https://1.bp.blogspot.com/-GC-jQLWDIlA/WB0UmPq2A6I/AAAAAAAAG34/yXMgfzZ-NnsYr8tElwIDSe0N3Y836AEMQCEw/s1600/ivdld1.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="277" src="https://1.bp.blogspot.com/-GC-jQLWDIlA/WB0UmPq2A6I/AAAAAAAAG34/yXMgfzZ-NnsYr8tElwIDSe0N3Y836AEMQCEw/s400/ivdld1.jpg" width="400" /></a></div>
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Una producción única, que mezcla la realidad con la ficción para convertirse en una verdadera celebración artística es <b>Jericó, el infinito vuelo de los días</b>, la película de Catalina Mesa que deleitará al público colombiano en las salas de cine del país a partir del próximo 17 de noviembre. Su calidad y unicidad han hecho la producción alce vuelo y recorra el mundo entero.<br />
<br />
En primer lugar, este canto de amor tuvo su estreno mundial en el festival de cine documental más importante de Norteamérica, HOTDOCS - Festival Internacional de Cine Documental, el cual se llevó a cabo a finales del mes de abril del presente año en Toronto, Canadá. Después aterrizó en la vigésima edición del Festival de Cine de Lima, Perú, realizado en agosto; y en el Vancouver International Film Festival – VIFF 2016, el cual finalizó a mediados de octubre; y más recientemente, en la segunda edición del Bogotá International Film Festival -BIFF-.<br />
<br />
Ya tiene confirmada su participación en la Muestra Internacional de Cine de Sao Paulo, Brasil, y en DocAviv – Festival Internacional de Cine Documental de Tel Aviv, Israel; además de aterrizar en países como Chile y el Salvador, y ser parte del programa de celebraciones por la conmemoración del 2017 como el año franco-colombiano.<br />
<br />
De igual modo, en su recorrido por el mundo ha recibido alabanzas de críticos y expertos internacionales como Eli Horwatt, Programador Internacional de HOTDOCS, quien expresó: “<i>Cargada por los ojos perceptivos de Catalina Mesa, Jericó, el infinito vuelo de los días condensa una vida entera de experiencias en una plataforma profundamente gratificante para las mujeres de Jericó, Colombia, en la que pueden recontar sus alegrías, tristezas y sabiduría”.</i><br />
<br />
De igual modo, Courtney Small de Cinema Axis, declaró: “C<i>apturando elocuentemente la vibrante historia del pueblo, la película de Mesa ofrece un examen íntimo y poético del amor, la pérdida, el desamor, la pobreza y la fe</i>”; y Kate O’Connor de Toronto Film Scene, afirmó: “<i>Una muestra desgarradora y a la vez increíble, de cómo cada mujer maneja y enfrenta las pruebas de la vida</i>”.<br />
<br />
<b>Jericó, el infinito vuelo de los días</b>, la película de Catalina Mesa que lo invita a desplegar las alas y unirse a este canto de sabiduría femenina para saborearse la vida.<br />
<br />
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<b>SINOPSIS</b></div>
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<br /></div>
Umbral entre documental y ficción, Jericó, el infinito vuelo de los días es un caleidoscopio de retratos íntimos de mujeres del pueblo de Jericó en Antioquia, Colombia. A través de un itinerario sensible y musical se tejen los encuentros y las conversaciones entre ellas, de edades y condiciones sociales diferentes. Una a una se van revelando sus historias de vida, sus espacios interiores, su sentido del humor y su sabiduría. Facetas profundas y auténticas del espíritu femenino de nuestra cultura que celebran y preservan el patrimonio inmaterial colombiano.</div>
Laboratorios Black Velvethttp://www.blogger.com/profile/08251883469253734883noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2172357002295798576.post-54797786723821373242016-10-26T12:44:00.001-05:002016-10-26T12:45:24.119-05:00¿Ocupadísimo?<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://3.bp.blogspot.com/-h-EAfYwVK_o/WBDrUzYJszI/AAAAAAAAGj4/rsXyvQAVTQQfblRYsq9BG4sM39kIHg0PQCEw/s1600/titulo_afiche.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="88" src="https://3.bp.blogspot.com/-h-EAfYwVK_o/WBDrUzYJszI/AAAAAAAAGj4/rsXyvQAVTQQfblRYsq9BG4sM39kIHg0PQCEw/s400/titulo_afiche.jpg" width="400" /></a></div>
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<a href="https://2.bp.blogspot.com/-BuN2iy3dgrc/WBDrXhXKHdI/AAAAAAAAGj8/GmPxoka9s5ENTHyOcEbI5GHjlb8e9iTCACLcB/s1600/14BSFF_poster.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://2.bp.blogspot.com/-BuN2iy3dgrc/WBDrXhXKHdI/AAAAAAAAGj8/GmPxoka9s5ENTHyOcEbI5GHjlb8e9iTCACLcB/s400/14BSFF_poster.jpg" width="280" /></a></div>
<br />
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</div>
<br />
Del 6 al 13 de diciembre, el cortometraje se tomará la capital colombiana con el Bogotá Short Film Festival / Festival de Cortos de Bogotá – BOGOSHORTS. Esta nueva versión ofrece a todos los asistentes la posibilidad de aprovechar su tiempo libre en vacaciones redescubriendo el mundo del cortometraje nacional e internacional. ¿Ocupadísimo?, únase al Movimiento BOGOSHORTS.<br />
<br />
Bajo esta premisa se diseñó el póster oficial de la 14º edición del Festival, el afiche es una invitación para que los asistentes utilicen creativamente su tiempo al hacer su propia versión de él, lo pueden intervenir utilizando colores, pinturas o cualquier material que se les ocurra. Todas las ideas son permitidas para presentar una versión personalizada de la Santa Lucía, patrona del Festival. El póster impreso será entregado a los asistentes del Festival para que se animen a transformarlo.<br />
<br />
La idea va más allá del póster, Bogotá Short Film Festival / Festival de Cortos de Bogotá – BOGOSHORTS es un evento abierto al público que invita a cada uno de sus asistentes a hacer su propia versión del Festival.<br />
<br />
El equipo encargado de crear el póster fue la escuela de creativos Brother; el desarrollo conceptual estuvo a cargo de Lupas Celis; el equipo encargado de la campaña de BOGOSHORTS fue Juan Manuel Betancourt, Sebastián Hernández, Carlos Hernández, Felipe Suarez y Jaime E. Manrique; el diseño es de Juan Esteban Duque, y el estudio de diseño es MOTTIF.<br />
<br />
El 14 Bogotá Short Film Festival / Festival de Cortos de Bogotá - BOGOSHORTS es un evento creado y producido por Laboratorios Black Velvet. Es posible gracias al decidido respaldo institucional del Ministerio de Cultura de Colombia, la Alcaldía Mayor de Bogota - IDARTES, el Fondo para el Desarrollo Cinematográfico y PROIMAGENES Colombia. </div>
Laboratorios Black Velvethttp://www.blogger.com/profile/08251883469253734883noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2172357002295798576.post-79860484608125909852016-10-11T16:58:00.001-05:002016-10-11T16:58:36.319-05:00YA SE ENCUENTRA ABIERTA LA CONVOCATORIA BOGOSHORTS en obra 2016 / 2017 Para la realización de su 1° cortometraje profesional<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">
<b><br /></b>
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<a href="https://3.bp.blogspot.com/-ODWvNxt8yPI/V_0oMFK6q9I/AAAAAAAAGTQ/Igizyxp1bfwM2vZeM2bDhoUGwkKyxvqYACEw/s1600/bs.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="80" src="https://3.bp.blogspot.com/-ODWvNxt8yPI/V_0oMFK6q9I/AAAAAAAAGTQ/Igizyxp1bfwM2vZeM2bDhoUGwkKyxvqYACEw/s400/bs.jpg" width="400" /></a></div>
<b><span style="color: #073763;"><br /></span></b>
<b><span style="color: #073763;"><br /></span></b>
<b><span style="color: #073763;">¿QUÉ ES BOGOSHORTS EN OBRA?</span></b><br />
Es un escenario de reflexión, formación e intercambio de experiencias que busca fortalecer y cualificar diferentes actores del sector audiovisual cuyo interés especial es el cortometraje. BOGOSHORTS en obra quiere fomentar la construcción de redes para la producción y difusión del cortometraje en Colombia y América Latina. Busca contribuir a la cualificación de jóvenes productores y realizadores con talento, a quienes les guste hacer bien las cosas y que aspiren a logar niveles altos de calidad técnica, estética y narrativa.<br />
<br />
<b><span style="color: #073763;">CONVOCATORIA BOGOSHORTS EN OBRA</span></b><br />
Es una convocatoria abierta al público en la cual se premiará un (1) cortometraje en desarrollo para apoyarlo en las etapas de escritura de guion, preproducción, producción, posproducción y distribución por espacio de un (1) año. La meta es estrenarlo en el 15º Bogotá Short Film Festival / Festival de Cortos de Bogotá - BOGOSHORTS en el 2017.<br />
<br />
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<a href="https://3.bp.blogspot.com/-F7FctC4ZXLQ/V_0oMMVPf3I/AAAAAAAAGTU/x-2tbFY6sBkfT0NysT6vTnuKPadVjHvqgCLcB/s1600/desdesusojos.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="225" src="https://3.bp.blogspot.com/-F7FctC4ZXLQ/V_0oMMVPf3I/AAAAAAAAGTU/x-2tbFY6sBkfT0NysT6vTnuKPadVjHvqgCLcB/s400/desdesusojos.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<i><span style="font-size: xx-small;">Equipo del cortometraje DESDE SUS OJOS, proyecto ganador de la convocatoria de BOGOSHORTS en obra 2015 / 2016</span></i></div>
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<i><span style="font-size: xx-small;"><br /></span></i></div>
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<i><span style="font-size: xx-small;"><br /></span></i></div>
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<br /></div>
<span style="color: #073763;"><b>¿QUIÉNES PUEDEN PARTICIPAR?</b></span><br />
Estudiantes de cine o carreras afines y/o profesionales del sector que no hayan realizado un cortometraje fuera del ámbito académico, es decir, en el ámbito profesional y que cuenten con un guion para cortometraje de máximo diez (10) minutos para realizarse en Bogotá. Los participantes deben ser de nacionalidad colombiana.<br />
<b><span style="color: #073763;"><br /></span></b>
<span style="color: #073763;"><b>¿CÓMO INSCRIBIRSE?</b></span><br />
Los proyectos que se inscriban deben ser presentados por el director y el productor. A continuación describimos el proceso de inscripción, que se llevará a cabo entre el 10 y el 28 de octubre 2016<br />
<br />
Del 10 al 28 de octubre los interesados deben completar los siguientes pasos:<br />
<br />
1er paso: Subir a Vimeo el pitch del proyecto en un video de máximo tres (3) minutos de duración. En este pitch deben participar el director y el productor. El video debe ser configurado para tener acceso privado con contraseña. Los videos que sean subidos antes o después de esta fecha, no serán tenidos en cuenta.<br />
<br />
2do paso: Inscribir el proyecto. El formulario de inscripción on line lo encontrará AQUÍ: http://bit.ly/bogoshorts_obra_2016<br />
En la inscripción se debe incluir el enlace de visionado privado del pitch en Vimeo y la contraseña.<br />
<br />
3er paso: Enviar al correo electrónico <u><span style="color: blue;">enobra@bogoshorts.com</span></u> el guión literario en formato pdf. El cortometraje debe tener una duración máxima de 10 minutos (máximo 10 páginas).<br />
<br />
Sólo se tendrán en cuenta las inscripciones del 10 al 28 de octubre hasta las 5:00 p.m. Quienes no completen los pasos anteriormente descritos en las fechas estipuladas, no se considerarán como inscritos y no podrán continuar en el proceso. El 1 de noviembre, en la Noche de la Revelación del 14º Bogotá Short Film Festival / Festival de Cortos de Bogotá - BOGOSHORTS, que se realizará en Cine Tonalá Bogotá, se anunciará el listado oficial de proyectos inscritos. El 1 de noviembre se publicará la lista oficial de inscritos para BOGOSHORTS En Obra 2016.<br />
<b><span style="color: #073763;"><br /></span></b>
<b><span style="color: #073763;">¿CÓMO ES LA SELECCIÓN?</span></b><br />
El mecanismo para la selección del ganador de BOGOSHORTS en obra 2016, será determinado por la asistencia y cumplimiento exitoso de las actividades planteadas por la organización durante el 14º Bogotá Short Film Festival / Festival de Cortos de Bogotá - BOGOSHORTS, que se realizará del 6 al 13 de diciembre del presente año. Todas las actividades pretenden entregar a los inscritos de BOGOSHORTS en obra información y herramientas necesarias para el fortalecimiento de los proyectos y para su crecimiento como profesionales del sector audiovisual.<br />
<br />
La organización entregará a cada inscrito de BOGOSHORTS en obra durante el proceso de acreditación al Festival, un cartón en el cual tendrá que recoger stickers (una pegatina con la forma de la Santa Lucía) que representan un puntaje acumulado, en la medida en que vaya cumpliendo metas.<br />
<br />
El proceso de la participación de los proyectos en BOGOSHORTS en obra comprenderá las siguientes actividades y metodología:<br />
<br />
<u>Noviembre 1 de 2016 a partir de las 8:00 a.m.</u><br />
Los responsables de los pitch de los proyectos inscritos deberán hacer público el enlace al video del pitch en Vimeo, dando inicio a un proceso de votación a través de Likes directamente en esta plataforma. Los realizadores responsables de cada proyecto podrán difundir y promocionar el video entre familiares, amigos, conocidos y comunidades para lograr atención sobre el mismo y obtener un gran número de Likes.<br />
<br />
<u>Noviembre 30 de 2016 a las 6:00 p.m.</u><br />
Cierre del proceso de votación.<br />
<br />
<u>Diciembre 2 de 2016</u><br />
Divulgación del listado de proyectos inscritos y acumulado de votos (Likes) por proyecto. La organización entregará un número determinado de stickers de acuerdo a la cantidad de Likes que tenga cada pitch. Esta divulgación se hará a través de la página web y redes sociales de BOGOSHORTS, y además, en una presentación especial de BOGOSHORTS sessions en Cine Tonalá Bogotá, donde también se dispondrán mesas de información para todos los participantes de BOGOSHORTS en obra.<br />
<u><br /></u>
<u>Diciembre 5, 6 y 7 de 2016</u><br />
Acreditaciones al Festival en Cine Tonalá Bogotá. Todos los inscritos de BOGOSHORTS en obra tendrán una acreditación que les dará acceso a las actividades de BOGOSHORTS en obra, todas las proyecciones y las actividades de BOGOSHORTS al tablero. Con la acreditación se le entregará a cada inscrito su cartón para recoger stickers. Quienes no se acrediten en los días enunciados, no podrán continuar el proceso.<br />
<br />
<u>Diciembre 7 y 9 de 2016</u><br />
Realización del Laboratorio BOGOSHORTS en obra, de 9:00 a.m. a 1:00 p.m., que consiste en sesiones académicas de preparación para los inscritos en el programa. Serán 6 módulos de 1 hora y 15 minutos cada uno, dictados por profesionales activos y con experiencia en el sector, en donde se tratarán los siguientes temas: Guion, Producción, Marco legal cinematográfico colombiano, Dirección, Promoción y Pitch. La asistencia y participación en el Laboratorio BOGOSHORTS en obra le permitirá a los inscritos recoger stickers. La asistencia a las proyecciones de cortometrajes y diferentes actividades del Festival, del 6 al 13 de diciembre, también le otorgará stickers a los participantes de BOGOSHORTS en obra.<br />
<br />
<u>Diciembre 12 de 2016</u><br />
Incubadora BOGOSHORTS en obra, de 8:30 a.m. a 1:00 p.m. El espíritu de la Incubadora es facilitar espacios para el encuentro entre los inscritos de BOGOSHORTS en obra y diferentes proveedores de servicios para el audiovisual, que permita el intercambio de contactos y la creación de redes de trabajo para la producción de sus cortometrajes. Esta actividad permite a los inscritos recoger stickers.<br />
<br />
Al finalizar la Incubadora BOGOSHORTS en obra, la organización recogerá los cartones de los proyectos, hará el conteo de puntos por stickers y sumará un ponderado de la organización a cada uno de los participantes para así determinar cuáles proyectos asistirán al pitch presencial que será el 13 de diciembre durante la mañana. La lista de los llamados a pitch se publicará en la tarde del 12 de diciembre. La organización elegirá mínimo 5 y máximo 15 proyectos que tendrán la oportunidad de presentar pitch.<br />
<u><br /></u>
<u>Diciembre 13 de 2016</u><br />
Presentación presencial de pitch. Los seleccionados serán citados para presenta su pitch en vivo y en directo ante la Mesa de Jurados y los acreditados de Industria asistentes al Festival. Los últimos sólo estarán como observadores. Cada pitch debe durar siete (7) minutos. El 13 de diciembre en el evento de premiación y clausura del 14º Bogotá Short Film Festival / Festival de Cortos de Bogotá se anunciará el ganador de BOGOSHORTS en obra 2016.<br />
<br />
<b><span style="color: #073763;">LA MESA DE JURADOS</span></b><br />
Esta mesa estará conformada por representantes de la industria cinematográfica colombiana y de la organización de BOGOSHORTS.<br />
<br />
Los integrantes de la Mesa de Jurados estudiarán cada uno de los proyectos presentados y después de escucharlos en el pitch presencial, que se llevará a cabo durante el Festival, tomarán la decisión de favorecer únicamente a un (1) proyecto, con premios en especie que pretenden apoyar la realización del cortometraje, tales como:<br />
<br />
Asesoría de guion.<br />
Asesoría en producción y realización.<br />
Asesoría en montaje.<br />
Asesoría en promoción.<br />
Equipos para el rodaje en Bogotá.<br />
Posproducción de imagen.<br />
Diseño sonoro, premezcla y mezcla final.<br />
Distribución del cortometraje.<br />
<span style="color: #073763;"><b><br /></b></span>
<span style="color: #073763;"><b>CONDICIONES GENERALES</b></span><br />
•<span class="Apple-tab-span" style="white-space: pre;"> </span>El formato de rodaje del cortometraje debe ser HD.<br />
•<span class="Apple-tab-span" style="white-space: pre;"> </span>Podrán presentarse cortometrajes de ficción, documental y experimental. No se aceptan videoclips.<br />
•<span class="Apple-tab-span" style="white-space: pre;"> </span>El ganador deberá aportar a la organización de BOGOSHORTS los documentos relativos a los derechos de autor de los que se derive la obra.<br />
•<span class="Apple-tab-span" style="white-space: pre;"> </span>El cortometraje tendrá una duración no superior a diez (10) minutos.<br />
•<span class="Apple-tab-span" style="white-space: pre;"> </span>El cortometraje deberá realizarse en Bogotá.<br />
•<span class="Apple-tab-span" style="white-space: pre;"> </span>No se aceptarán solicitudes para realizar el pitch presencial por vía distinta a la misma. En el caso que un participante no pueda asistir, el proyecto seleccionado no será considerado.<br />
•<span class="Apple-tab-span" style="white-space: pre;"> </span>Ni BOGOSHORTS ni ninguna de las empresas y/o personas naturales cuya asesoría corresponde al premio otorgado, tendrán ningún porcentaje de participación sobre el cortometraje ni serán coproductores.<br />
•<span class="Apple-tab-span" style="white-space: pre;"> </span>El ganador se compromete a llevar a cabo las actividades necesarias para entregar terminado el cortometraje para su estreno en la edición 2017 del Bogotá Short Film Festival / Festival de Cortos de Bogotá - BOGOSHORTS.<br />
•<span class="Apple-tab-span" style="white-space: pre;"> </span>Todos los costos en los que incurran los interesados para su participación en todas las etapas de esta convocatoria correrán por cuenta de ellos.<br />
•<span class="Apple-tab-span" style="white-space: pre;"> </span>La organización podrá modificar los premios de esta convocatoria de acuerdo a su gestión.<br />
•<span class="Apple-tab-span" style="white-space: pre;"> </span>Los premios que ofrece BOGOSHORTS no son en ningún caso el 100% de los recursos, ni en especie ni en dinero, para la realización del cortometraje.<br />
•<span class="Apple-tab-span" style="white-space: pre;"> </span>Los participantes declaran que saben y aceptan que tendrán que aportar de sus propios recursos (en dinero o en especie) para lograr la realización del cortometraje.<br />
•<span class="Apple-tab-span" style="white-space: pre;"> </span>La disponibilidad de equipos y/o salas de posproducción está sujeta a los cronogramas de cada proveedor.<br />
•<span class="Apple-tab-span" style="white-space: pre;"> </span>Los participantes aceptan que la visualización y votación de los pitch se haga a través de Vimeo, de acuerdo a los protocolos y mecanismos de seguridad y privacidad de esta plataforma. Así mismo entiende que la organización de BOGOSHORTS en obra no tiene injerencia sobre los mismos.<br />
•<span class="Apple-tab-span" style="white-space: pre;"> </span>No se aceptarán pitch en plataformas diferentes a Vimeo. En tal caso, el pitch no se tendrá en cuenta.<br />
•<span class="Apple-tab-span" style="white-space: pre;"> </span>La organización de BOGOSHORTS podrá detener y/o desistir de otorgar el premio si considera deficiente el desempeño del equipo ganador.<br />
•<span class="Apple-tab-span" style="white-space: pre;"> </span>Los proyectos o participantes que incumplan alguno de las estipulaciones de esta convocatoria no podrán continuar el proceso.<br />
<br />
<b><span style="color: #073763;">FECHAS DE LA CONVOCATORIA - CRONOGRAMA</span></b><br />
• Miércoles 5 de octubre: Divulgación y difusión de la convocatoria.<br />
• Lunes 10 de octubre: Lanzamiento de convocatoria BOGOSHORTS en obra y apertura de inscripciones.<br />
• Viernes 28de octubre: Cierre de inscripciones y divulgación del listado oficial de inscritos.<br />
• Martes 1 de noviembre a partir de las 8:00 a.m.: Apertura de votación online en Vimeo para los videos de pitch de cada proyecto.<br />
• Miércoles 30 de noviembre a las 6:00 p.m.: Cierre de votación online en Vimeo.<br />
• Lunes 5, martes 6 y miércoles 7 de diciembre: Acreditaciones en Cine Tonalá Bogotá.<br />
• Miércoles 7 y Viernes 9 de diciembre de 9:00 a.m. a 1:00 p.m.: Laboratorio BOGOSHORTS en obra.<br />
• Lunes 12 de diciembre de 8:00 a.m. a 1:00pm.: Incubadora BOGOSHORTS en obra.<br />
• Lunes 12 de diciembre: Publicación de los seleccionados a pitch presencial.<br />
• Martes 13 de diciembre de 9:00 a.m. a 1:00 p.m.: Pitch presencial frente a la Mesa de Jurados y anuncio del ganador en el evento de clausura.<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://2.bp.blogspot.com/-c1VC39sSAw8/V_1f_lOv1PI/AAAAAAAAGT0/KZWv9rPLPmEnDiVqrTrguMGkhzUzEKHjQCLcB/s1600/logos_enobra2016.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://2.bp.blogspot.com/-c1VC39sSAw8/V_1f_lOv1PI/AAAAAAAAGT0/KZWv9rPLPmEnDiVqrTrguMGkhzUzEKHjQCLcB/s400/logos_enobra2016.jpg" width="362" /></a></div>
<br />
<div>
<br /></div>
</div>
Laboratorios Black Velvethttp://www.blogger.com/profile/08251883469253734883noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2172357002295798576.post-79217806705300148962016-09-28T16:01:00.000-05:002016-09-28T16:02:27.735-05:00CINEMA23 REVELA NOMINADOS A LA TERCERA EDICIÓN DE LOS PREMIOS FÉNIX: 5 NOMINACIONES PARA COLOMBIA <div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://4.bp.blogspot.com/-Eo-wui4EWlw/V-wsH9O-CoI/AAAAAAAAGOM/wzd2-jvHfSssib4RL0l0G62OeYO3bfDuACLcB/s1600/Fenix.png" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="80" src="https://4.bp.blogspot.com/-Eo-wui4EWlw/V-wsH9O-CoI/AAAAAAAAGOM/wzd2-jvHfSssib4RL0l0G62OeYO3bfDuACLcB/s400/Fenix.png" width="400" /></a></div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<span class="Apple-tab-span" style="white-space: pre;"> </span><br />
<b>•<span class="Apple-tab-span" style="white-space: pre;"> </span>El Premio iberoamericano de cine Fénix® se realizará el 7 de diciembre en el Teatro de la Ciudad "Esperanza Iris", en la Ciudad de México.</b><br />
<b><br /></b>
<b>•<span class="Apple-tab-span" style="white-space: pre;"> </span>Integrantes de Cinema23 e invitados especiales dan a conocer las películas nominadas a los Premios Fénix.</b><br />
<b><br /></b>
<b>• Colombia está nominada en las categorías de Actuación Femenina, Fotografía de Ficción, Sonido y Largometraje Documental. </b><br />
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<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://2.bp.blogspot.com/-LGTxjS2pSp4/V-wsIEZhqfI/AAAAAAAAGOQ/sb6tVnkbFKMQp-1lZrf9FRud1ZFe4L_mQCEw/s1600/nominados2016.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="252" src="https://2.bp.blogspot.com/-LGTxjS2pSp4/V-wsIEZhqfI/AAAAAAAAGOQ/sb6tVnkbFKMQp-1lZrf9FRud1ZFe4L_mQCEw/s400/nominados2016.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
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<span class="Apple-tab-span" style="text-align: left; white-space: pre;"> </span></div>
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Ciudad de México, 28 de septiembre de 2016.- Cinema23, asociación conformada por más de 750 profesionales de cine de Iberoamérica, reveló los nominados para la tercera edición del Premio iberoamericano de cine Fénix®, que se entregará el próximo 7 de diciembre de 2016 en el Teatro de la Ciudad “Esperanza Iris” en la Ciudad de México. El premio se transmitirá en vivo y en directo por televisión en América Latina, el Caribe y Estados Unidos a través de E! Entertainment Television, Studio Universal, Canal 52 MX y Cinelatino.</div>
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<br /></div>
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La conferencia de prensa, que se llevó a cabo en el Museo de Memoria y Tolerancia, contó con la presencia de la actriz mexicana Ilse Salas, el actor y productor colombiano Manolo Cardona, Ricardo Giraldo, director de Cinema23, y Rodrigo Peñafiel, presidente de los Premios Fénix, quienes dieron a conocer las películas nominadas.</div>
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A partir de los 58 largometrajes de ficción y 25 largometrajes de documental preseleccionados por el Comité de selección y nominación, un Comité técnico, conformado por directores, guionistas, actores, fotógrafos, diseñadores de arte, sonidistas, editores y músicos que hacen parte de la asociación de Cinema23, estableció las nominaciones. 18 ficciones y ocho documentales participarán en las categorías Largometraje de ficción, Dirección, Actuación masculina, Actuación femenina, Guion, Fotografía, Edición, Diseño de arte, Sonido, Música, Vestuario y Largometraje documental y Fotografía documental.</div>
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Así, los largometrajes nominados en las diferentes categorías son:</div>
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<b>Largometraje de ficción</b></div>
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-<i>Aquarius</i> (Dir. Kleber Mendoça. Brasil - Francia, 2016 - Cinemascópio Produções, SBS Productions)</div>
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-<i>Boi Neon </i>(Dir. Gabriel Mascaro. Brasil - Uruguay - Países Bajos, 2015 - Desvia Filmes, Malbicho Cine, Viking Film)</div>
<div>
-<i>El Clan</i> (Dir. Pablo Trapero. Argentina - España, 2015 - Kramer & Sigman Films, Matanza Cine, El Deseo)</div>
<div>
-<i>Desde allá</i> (Dir. Lorenzo Vigas. México - Venezuela. 2015 - Factor RH Producciones, Lucía Films, Malandro Films)</div>
<div>
-<i>Neruda</i> (Dir. Pablo Larraín. Chile - Francia - España- Argentina, 2016 - Fábula, AZ Films, Funny Balloons, Setembro Cine)</div>
<div>
-<i>La muerte de Luis XIV</i> (Dir. Albert Serra. Francia - España - Portugal, 2016 - Capricci Production, Andergraun Films, Rosa Filmes, Bobi Lux)</div>
<div>
-<i>Te prometo anarquía</i> (Dir. Julio Hernández Cordón. México - Alemania, 2015 - Interior XIII, FOPROCINE, World Cinema Fund, Rohfilm GMBH)</div>
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<br /></div>
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<b>Dirección</b></div>
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-Kleber Mendoça por <i>Aquarius</i> (Brasil - Francia, 2016)</div>
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-Gabriel Mascaro por <i>Boi Neon</i> (Brasil - Uruguay - Países Bajos, 2015)</div>
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-Pablo Trapero por <i>El Clan</i> (Argentina - España, 2015)</div>
<div>
-Albert Serra por <i>La muerte de Luis XIV</i> (Francia - España - Portugal, 2016)</div>
<div>
-Pablo Larraín por <i>Neruda</i> (Chile - Francia - España - Argentina, 2016)</div>
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<br /></div>
<div>
<b>Actuación femenina</b></div>
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-Sonia Braga por <i>Aquarius</i> (Dir. Kleber Mendoça. Brasil - Francia, 2016)</div>
<div>
-Juana Acosta por <i>Anna</i> (Dir. Jacques Toulemonde. Colombia - Francia, 2015)</div>
<div>
-Érica Rivas por <i>La luz incidente</i> (Dir. Ariel Rotter. Argentina - Francia - Uruguay, 2015)</div>
<div>
-Magaly Solier por <i>Magallanes</i> (Dir. Salvador del Solar. Argentina - Colombia - Perú - España, 2015)</div>
<div>
-Jana Raluy por <i>Un monstruo de mil cabezas</i> (Dir. Rodrigo Plá. México, 2015)</div>
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<b><br /></b></div>
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<b>Actuación masculina</b></div>
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-Guillermo Francella por <i>El clan</i> (Dir. Pablo Trapero. Argentina - España, 2015)</div>
<div>
-Alfredo Castro por <i>Desde allá</i> (Dir. Lorenzo Vigas. México - Venezuela, 2015)</div>
<div>
-Gael García Bernal por <i>Neruda</i> (Dir. Pablo Larraín. Chile - Francia - España - Argentina, 2016)</div>
<div>
-Luis Gnecco por <i>Neruda</i> (Dir. Pablo Larraín. Chile - Francia - España - Argentina, 2016)</div>
<div>
-Ricardo Darín por <i>Truman</i> (Dir. Ces Gay. Argentina - España, 2015) </div>
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<br /></div>
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<b>Guion</b></div>
<div>
-José Luis Guerín por <i>La academia de las musas</i> (Dir. José Luis Guerín. España, 2015)</div>
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-Gabriel Mascaro por <i>Boi Neon</i> (Dir. Gabriel Mascaro. Brasil - Uruguay - Países Bajos, 2015)</div>
<div>
-Julián Loyola, Esteban Student y Pablo Trapero por <i>El clan</i> (Dir. Pablo Trapero. Argentina - España, 2015)</div>
<div>
-Lorenzo Vigas por <i>Desde allá</i> (Dir. Lorenzo Vigas. México - Venezuela. 2015)</div>
<div>
-Laura Santullo por <i>Un monstruo de mil cabezas</i> (Dir. Rodrigo Plá. México, 2015)</div>
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<br /></div>
<div>
<b>Fotografía de ficción</b></div>
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-Diego García por <i>Boi Neon</i> (Dir. Gabriel Mascaro. Brasil - Uruguay - Países Bajos, 2015)</div>
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João Ribeiro por Cartas da guerra (Dir. Ivo Ferreira. Portugal, 2016)</div>
<div>
-Iván Gierasinchuk por <i>Eva no duerme</i> (Dir. Pablo Agüero. Francia - Argentina - España, 2015)</div>
<div>
-Sergio Armstrong por <i>Neruda</i> (Dir. Pablo Larraín. Chile - Francia - España - Argentina, 2016)</div>
<div>
-Fernando Lockett por <i>Oscuro animal</i> (Dir. Felipe Guerrero. Colombia - Argentina - Países Bajos - Alemania - Grecia, 2016)</div>
<div>
<br /></div>
<div>
<b>Diseño de arte</b></div>
<div>
-Maira Mesquita por <i>Boi Neon</i> (Dir. Gabriel Mascaro. Brasil - Uruguay - Países Bajos, 2015)</div>
<div>
-Sebastián Orgambide por <i>El clan</i> (Dir. Pablo Trapero. Argentina - España, 2015)</div>
<div>
-Aili Chen por <i>La luz incidente</i> (Dir. Ariel Rotter. Argentina - Francia - Uruguay, 2015)</div>
<div>
-Sebastián Vogler por <i>La muerte de Luis XIV</i> (Dir. Albert Serra. Francia - España - Portugal, 2016)</div>
<div>
-Estefanía Larraín por <i>Neruda</i> (Dir. Pablo Larraín. Chile - Francia - España - Argentina, 2016)</div>
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<b><br /></b></div>
<div>
<b>Vestuario</b></div>
<div>
-Flora Rabello por <i>Boi Neon </i>(Dir. Gabriel Mascaro. Brasil - Uruguay - Países Bajos, 2015)</div>
<div>
-Julio Suárez por <i>El clan</i> (Dir. Pablo Trapero. Argentina - España, 2015)</div>
<div>
-Mónica Toschi por <i>La luz incidente</i> (Dir. Ariel Rotter. Argentina - Francia - Uruguay, 2015)</div>
<div>
-Nina Avramovic por <i>La muerte de Luis XIV</i> (Dir. Albert Serra. Francia - España - Portugal, 2016)</div>
<div>
-Muriel Parra por <i>Neruda</i> (Dir. Pablo Larraín. Chile - Francia - España - Argentina, 2016)</div>
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<b><br /></b></div>
<div>
<b>Sonido</b></div>
<div>
-Ricardo Cutz y Nicolas Hallet por <i>Aquarius</i> (Dir. Kleber Mendoça. Brasil - Francia, 2016)</div>
<div>
-Vicente D'Elia y Leandro de Loredo por <i>El clan</i> (Dir. Pablo Trapero. Argentina - España, 2015)</div>
<div>
-Sergio Díaz, Raúl Locatelli, Vincent Arnardi por <i>Desierto</i> (Dir. Jonás Cuarón. México - Francia, 2015)</div>
<div>
-Miguel Hormazábal, Roberto Zúñiga, Ivo Moraga y Rubén Piputto por <i>Neruda</i> (Dir. Pablo Larraín. Chile - Francia - España - Argentina, 2016)</div>
<div>
-César Salazar y Roberta Ainstein por <i>Oscuro animal</i> (Dir. Felipe Guerrero. Colombia - Argentina - Países Bajos - Alemania - Grecia, 2016)</div>
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<b><br /></b></div>
<div>
<b>Edición</b></div>
<div>
-José Luis Guerín por <i>La academia de las musas</i> (Dir. José Luis Guerín. España, 2015)</div>
<div>
-Fernando Epstein y Eduardo Serrano por <i>Boi Neon</i> (Dir. Gabriel Mascaro. Brasil - Uruguay - Países Bajos, 2015)</div>
<div>
-Alejandro Carrillo Penovi y Pablo Trapero por <i>El clan</i> (Dir. Pablo Trapero. Argentina - España, 2015)</div>
<div>
-Isabela Monteiro de Castro por <i>Desde allá</i> (Dir. Lorenzo Vigas. México - Venezuela. 2015)</div>
<div>
-Hervé Schneid por <i>Neruda</i> (Dir. Pablo Larraín. Chile - Francia - España - Argentina, 2016)</div>
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<br /></div>
<div>
<b>Música original</b></div>
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-Otávio Santos, Cláudio N. y Carlos Montenegro por <i>Boi Neon</i> (Dir. Gabriel Mascaro. Brasil - Uruguay - Países Bajos, 2015)</div>
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-Sebastián Escofet por <i>El clan</i> (Dir. Pablo Trapero. Argentina - España, 2015)</div>
<div>
-João Lobo por <i>John From</i> (Dir. João Nicolau, Portugal - Francia, 2015)</div>
<div>
-Oleg Karavaichuk por <i>Oleg y las raras artes</i> (Dir. Andrés Duque. España, 2016)</div>
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-Leonardo Heiblum y Jacobo Lieberman por <i>Tempestad</i> (Dir. Tatiana Huezo. México, 2015)</div>
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<br /></div>
<div>
<b>Fotografía documental</b></div>
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-Luis Armando Arteaga por <i>El dorado XXI </i>(Dir. Salomé Lamas. Portugal - Francia, 2016)</div>
<div>
-Carmen Torres por <i>Oleg y las raras artes</i> (Dir. Andrés Duque. España, 2016)</div>
<div>
-Ernesto Pardo por <i>Tempestad</i> (Dir. Tatiana Huezo. México, 2015)</div>
<div>
-João Ribeiro por <i>Treblinka</i> (Dir. Sérgio Tréfaut. Portugal, 2016)</div>
<div>
-Cristian Soto por <i>El viento sabe que vuelvo a casa</i> (Dir. José Luis Torres Leiva. Chile, 2016)</div>
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<br /></div>
<div>
<b>Largometraje documental</b></div>
<div>
-<i>327 cuadernos</i> (Dir. Andrés di Tella. Argentina - Chile, 2016 - Gema Films, Lupe Films)</div>
<div>
-<i>Cinema Novo</i> (Dir. Eryk Rocha. Brasil, 2016 - Coqueirão Pictures, Aruac Filmes Production)</div>
<div>
-<i>Tempestad</i> (Dir. Tatiana Huezo. México, 2015 - Pimienta Films, Cactus Films, Terminal)</div>
<div>
-<i>Todo comenzó por el fin</i> (Dir. Luis Ospina. Colombia, 2016 - Luis Ospina)</div>
<div>
-<i>El viento sabe que vuelvo a casa</i> (Dir. José Luis Torres Leiva. Chile, 2016 - Globo Rojo Producciones Limitada)</div>
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<br /></div>
<div>
Adicionalmente, se entregarán tres premios especiales: <u>El Premio Fénix a la Trayectoria</u>, en colaboración con la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas -AMACC-; el <u>Premio Fénix de los Exhibidores</u>, otorgado por los principales exhibidores de la región y coordinado por Cinépolis y <u>El Premio Fénix al Trabajo Crítico</u>, otorgado por FIPRESCI. Los ganadores de estos reconocimientos se revelarán el próximo 24 de octubre en el marco del Festival Internacional de Cine de Morelia.</div>
<div>
<br /></div>
<div>
El Premio iberoamericano de cine Fénix® se entregará en el marco de la Semana Fénix, la cual reunirá una serie de actividades que se llevarán a cabo entre el 1 y el 10 de diciembre en la Ciudad de México con actividades paralelas en Madrid, Montevideo y Bogotá.</div>
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<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://1.bp.blogspot.com/-8wiKlfLUEwg/V-wvUvepXAI/AAAAAAAAGOY/qIV06JLi_xgesI4tU3HBJF14tKSXErU-ACLcB/s1600/video.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="225" src="https://1.bp.blogspot.com/-8wiKlfLUEwg/V-wvUvepXAI/AAAAAAAAGOY/qIV06JLi_xgesI4tU3HBJF14tKSXErU-ACLcB/s400/video.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
ACERCA DEL PREMIO IBEROAMERICANO DE CINE FÉNIX®</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
El Premio iberoamericano de cine Fénix® es un reconocimiento anual creado por Cinema23, que celebra y destaca el trabajo de los profesionales de la industria del cine hecho en Iberoamérica, con el objetivo de dar visibilidad internacional, fortalecer vínculos entre las cinematografías de la región y cautivar a un público más amplio.</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Las dos ediciones pasadas de los Premios Fénix se llevaron a cabo en la Ciudad de México y fueron transmitidas por televisión en vivo y en directo por E! Entertainment Television, Studio Universal, Canal 52MX y Cinelatino. Además contó con repeticiones en otros canales como INCAA TV de Argentina, Canal 13 Paraguay y Canal 66 de Mexicali.</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span class="Apple-tab-span" style="white-space: pre;"> </span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
ACERCA DE CINEMA23</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Cinema23 es una asociación creada en 2012 con el fin de promover y difundir la cultura cinematográfica de Iberoamérica, conformada por personas dedicadas a los distintos quehaceres cinematográficos, con destacada trayectoria y reconocimiento, provenientes de los 22 países de Iberoamérica, y aquellos que contribuyen al cine de la región.</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Los integrantes de Cinema23 aportan y participan activamente en las actividades y estrategias que la asociación lleva a cabo durante todo el año, como parte de un intercambio creativo, cultural y de conocimiento entre las diferentes cinematografías de las naciones que la conforman.</div>
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</div>
Laboratorios Black Velvethttp://www.blogger.com/profile/08251883469253734883noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2172357002295798576.post-80549062868798886452016-09-19T18:15:00.000-05:002016-09-19T18:15:01.554-05:00Los 15 años del Festival de Cine Francés rinden homenaje a Rachid Bouchareb<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://4.bp.blogspot.com/-n5cmKGTzrPk/V-Bv5OQ_2tI/AAAAAAAAGGs/O6IH02BO-n8Bk_IUkbBFtkgMYrzwYeZlwCLcB/s1600/unnamed%2B%25281%2529.png" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="101" src="https://4.bp.blogspot.com/-n5cmKGTzrPk/V-Bv5OQ_2tI/AAAAAAAAGGs/O6IH02BO-n8Bk_IUkbBFtkgMYrzwYeZlwCLcB/s400/unnamed%2B%25281%2529.png" width="400" /></a></div>
<br />
<div style="text-align: center;">
<i>El Festival de Cine Francés que se tomará 19 ciudades del país en itinerancias que irán desde el próximo 21 de septiembre hasta el 31 de octubre, trae un homenaje especial al director franco-argelino Rachid Bouchareb, con la exhibición de 4 de sus largometrajes. El homenaje contará con la visita de Astrid Whettnall, actriz protagonista de su más reciente producción, Road to Istanbul, quien estará en Colombia, en diferentes actividades del Festival.</i></div>
<div style="text-align: center;">
<i><br /></i></div>
<div style="text-align: center;">
<i><b>La edición número 15 del Festival de Cine Francés se llevará a cabo en 19 ciudades de Colombia, iniciará en Bogotá del 22 de septiembre al 5 de octubre; del 6 al 19 de octubre en Medellín; del 13 al 19 de octubre en Cali; del 20 al 23 de octubre en Bucaramanga y Pereira; del 20 al 26 de octubre en Barranquilla; y entre el 1 y el 31 de octubre, llegará a las Alianzas Francesas de Armenia, Cartagena, Cúcuta, Manizales, Popayán, Pasto, Santa Marta y Tunja; así como a Neiva, Fusagasugá, Valledupar y San Gil.</b></i></div>
<div style="text-align: center;">
<i><b><br /></b></i></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://3.bp.blogspot.com/-3KCWToMPDms/V-Bv5EtwE0I/AAAAAAAAGGo/9ouZTeOTqk4j323vs8wVBebDt_3Sdm3SACEw/s1600/rachid_bouchareb.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="346" src="https://3.bp.blogspot.com/-3KCWToMPDms/V-Bv5EtwE0I/AAAAAAAAGGo/9ouZTeOTqk4j323vs8wVBebDt_3Sdm3SACEw/s400/rachid_bouchareb.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
Como parte de la nutrida programación que trae la edición 15 del Festival de Cine Francés, del 21 de septiembre al 31 de octubre, el Festival rinde homenaje a Rachid Bouchareb, director de origen argelino nacido en Francia, que cuenta con una destacada carrera cinematográfica en la que ha dirigido alrededor de 19 producciones; dos de ellas nominadas a la Palma de Oro del Festival de Cannes, y cuatro de ellas al Oso de Oro del Festival Internacional de Cine de Berlín. Bouchareb ha sido ganador de más de una treintena de premios internacionales, entre los que se destacan el Premio César a Mejor Guion Original por Indigènes (2006), el Premio a Mejor Ópera Prima del Festival de Cine de Venecia por Vivre au paradis (1998), entre otros.</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
En el homenaje que el 15º Festival de Cine Francés rendirá a este director, se proyectarán sus películas Little Senegal (Pequeña Senegal, 2001), London River (2009) y Hors la loi (Valor de ley, 2010). El grupo se cierra con Road to Istanbul (2015), la más reciente película en la que Bouchareb lleva al espectador en el viaje de una madre que busca a su hija, quien huyó de casa para unirse al yihadismo en Siria. La producción ya ha hecho parte de varios festivales de cine donde ha sobresalido por la fuerte actuación de la protagonista, la actriz belga Astrid Whettnall, quien visitará el país para compartir con el público asistente sobre su experiencia en la producción.</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
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<span class="Apple-tab-span" style="white-space: pre;"> </span></div>
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<b>Road to Istanbul</b></div>
<div class="separator" style="clear: both;">
<b>2015</b></div>
<div class="separator" style="clear: both;">
Cuando la policía le hace saber a Elisabeth que su única hija, Elodie de 19 años, ha dejado Bélgica para unirse al yihadismo en Siria, su vida se derrumba. ¿Por qué tomaría esta decisión si no tienen relación alguna con esa guerra? Todo empeora cuando logra contactar a Elodie y se encuentra con una joven que ya no reconoce. Sola en esta batalla, decide partir a Siria para buscar a su hija y convencerla de volver a casa. ¿Podrán madre e hija llegar a encontrarse y comprenderse?</div>
<div class="separator" style="clear: both;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both;">
<br /></div>
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<b>Hors la loi</b></div>
<div class="separator" style="clear: both;">
<b>Valor de ley</b></div>
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<b>2010</b></div>
<div class="separator" style="clear: both;">
Tras ser expulsados de su hogar en Algeria en 1920, tres hermanos y su madre son separados. Messaoud se enlista en las fuerzas militares de Indochina. En París, Abdelkader está a la cabeza del movimiento independentista de Algeria y Saïd hace fortuna en bares y clubes de boxeo de Pigalle. Sus destinos se unirán inexorablemente al de una nación en la lucha por su libertad.</div>
<div class="separator" style="clear: both;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both;">
<br /></div>
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<b>London River</b></div>
<div class="separator" style="clear: both;">
<b>2009</b></div>
<div class="separator" style="clear: both;">
Desde el principio de los tiempos, dos fuerzas se enfrentan en un combate perpetuo y sin piedad. Un combate del que no nos percatamos a pesar de su ferocidad. Esta lucha de titanes, ancestral batalla que perdura a través de los tiempos, no es la del bien contra el mal… ¡Es la de Oggy contra las cucarachas!</div>
<div class="separator" style="clear: both;">
<br /></div>
<div style="text-align: left;">
<i><b><br /></b></i></div>
<b>Little Senegal</b><br />
<b>Pequeña Senegal</b><br />
<b>2001</b><br />
Después de muchos años de trabajar en el museo de la esclavitud en Senegal, Alloune decide ir a Norteamérica para buscar a sus ancestros. Hace doscientos años se los llevaron de su aldea y fueron vendidos como esclavos en el Nuevo Mundo. Allí, Alloune conoce a Ida, una prima lejana que ignora todo su pasado.</div>
Laboratorios Black Velvethttp://www.blogger.com/profile/08251883469253734883noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2172357002295798576.post-73411104642005546982016-09-19T18:06:00.000-05:002016-09-19T18:06:00.158-05:00X Quinientos, de Toronto llega al Festival de San Sebastián<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://3.bp.blogspot.com/-gkzVDw1iWT0/V-BvHOqLFwI/AAAAAAAAGGg/t7ElvFM4NAMzdIw6wzzKIe6L2ty5Zp3bACLcB/s1600/x500.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="100" src="https://3.bp.blogspot.com/-gkzVDw1iWT0/V-BvHOqLFwI/AAAAAAAAGGg/t7ElvFM4NAMzdIw6wzzKIe6L2ty5Zp3bACLcB/s400/x500.jpg" width="400" /></a></div>
<div style="text-align: center;">
<i><br /></i></div>
<div style="text-align: center;">
<i><br /></i></div>
<div style="text-align: center;">
<i>Del 16 al 24 de septiembre se realiza la 64 edición del Festival de Cine de San Sebastián, España, que contará con la participación de la coproducción colombiana X QUINIENTOS, el segundo largometraje del director y guionista Juan Andrés Arango. El director y parte del equipo técnico estarán presentes en el festival más importante de habla hispana, donde la película participa en la sección Horizontes Latinos.</i></div>
<div style="text-align: center;">
<i><br /></i></div>
<div style="text-align: left;">
<b>La vuelta al mundo</b></div>
<div style="text-align: center;">
<i><br /></i></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://1.bp.blogspot.com/-g0NUJnvBBCA/V-Buod--UpI/AAAAAAAAGGc/zduRcxHpk_0T5Ywjlhae6Lb2799b_nODgCLcB/s1600/X%2B-500%2BM%25C3%25A9xico%2B2.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="266" src="https://1.bp.blogspot.com/-g0NUJnvBBCA/V-Buod--UpI/AAAAAAAAGGc/zduRcxHpk_0T5Ywjlhae6Lb2799b_nODgCLcB/s400/X%2B-500%2BM%25C3%25A9xico%2B2.jpg" width="400" /></a></div>
<div style="text-align: center;">
<i><br /></i></div>
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<i><br /></i></div>
Luego de tener su premier mundial en la sección Contemporary World Cinema de la edición 41 del Festival Internacional de Cine de Toronto –TIFF-, X QUINIENTOS llega a la sección Horizontes Latinos del Festival de Cine de San Sebastián. En esta sección, la coproducción colombiana participa junto a otros 12 largometrajes inéditos en España, los cuales se han producido total o parcialmente en América Latina y donde varios han estado vinculados a versiones anteriores del festival. X QUINIENTOS, en 2014, participó en el Foro de Coproducción, en el cual participan proyectos en desarrollo que buscan oportunidades en el mercado internacional.<br />
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En San Sebastián, la coproducción de Séptima Films (Colombia), Peripheria Productions (Canadá) y Machete Producciones (México), compite por el Premio Horizontes dotado con 35.000 euros para el director y el distribuidor en España. Asimismo, X QUINIENTOS, junto con los largometrajes que sean primera o segunda película del director, participa por el Premio EROSKI de la Juventud, el cual es escogido por un jurado de 300 jóvenes estudiantes.<br />
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<b>Sea parte de una historia diferente</b><br />
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En la conquista de Europa, Juan Andrés Arango (director y guionista), Jorge Botero (productor), Constance Malpel (Coordinadora Producción Canadá), los actores Jembie Almazan (María) y Jonathan Díaz Angulo (Alex), de X QUINIENTOS, estarán presentes en esta versión 64 del festival, donde la película tiene cinco proyecciones. La función exclusiva para prensa e industria será el sábado 17 de septiembre, a las 10:30 am, en Tabakalera Sala 2; ese mismo día, en el Kursaal 2, a las 4:00 pm, se llevará a cabo el estreno oficial donde los asistentes se podrán poner en sintonía con la historia de Alex, David y María. "Nunca pensé estar acá, la sensación de ver la película es enorme, ya la quiero ver", aseguró Jonathan, desde Pamplona rumbo al festival, quien verá por primera vez la película.<br />
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La tercera proyección es el domingo 18, a las 10:30 pm, en Antiguo Berri 8; la cuarta, el lunes 19, a las 11:30 pm, Trueba 2; y la última, el miércoles 21 de septiembre, a las 5:00 pm, en Príncipe 5, función para la cual la boletería está completamente agotada.<br />
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<b>Caminos entrecruzados</b><br />
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Al mirar el mapa de América, X Quinientos, un pequeño poblado en el estado de Yucatán, México, aparece justo en medio del continente. Desde este punto de vista imaginario, X Quinientos narra la historia de 3 personajes que viven en países diferentes, pero que están unidos por su relación singular con la muerte, la migración y su necesidad de transformación. Alex es un adolescente afrocolombiano que tiene que crear una versión imaginada de su vida como polizonte en USA para justificar la derrota de volver a Buenaventura tras la muerte de su hermano y compañero de travesía. David es un indígena Mazahua que migra a Ciudad de México tras ser incapaz de enfrentar la muerte de su padre, descubriendo que su única opción para enfrentar la discriminación de ser indígena es adoptar la identidad Punk. María, es una adolescente Filipina quien llega a Montreal para vivir con su abuela después de la muerte de su madre, mientras transforma el imaginario que tenía de vivir en el norte. Desde ese lugar X Quinientos sigue a estos tres adolescentes por tres países, viviendo tres duelos y encontrando tres formas de seguir adelante.<br />
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Laboratorios Black Velvethttp://www.blogger.com/profile/08251883469253734883noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2172357002295798576.post-86438568395759475402016-09-09T12:05:00.002-05:002016-09-19T18:07:06.058-05:00LOS NADIE SE LLEVA EL PREMIO DEL PÚBLICO EN LA SEMANA DE LA CRÍTICA DEL FESTIVAL DE CINE DE VENECIA<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">
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<a href="https://2.bp.blogspot.com/-htziP2-l97g/V9LrTGOi07I/AAAAAAAAGBc/QIbWdCFvzjESQUHjZDLjL3JPgBRuWpsLQCLcB/s1600/unnamed.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="106" src="https://2.bp.blogspot.com/-htziP2-l97g/V9LrTGOi07I/AAAAAAAAGBc/QIbWdCFvzjESQUHjZDLjL3JPgBRuWpsLQCLcB/s400/unnamed.jpg" width="400" /></a></div>
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Antes de su estreno en salas de cine del país el próximo 15 de septiembre, Los nadie de Juan Sebastián Mesa acaba de recibir el Premio del Público - Circolo del Cinema di Verona, de la Semana de la Crítica del Festival de Cine de Venecia. El público italiano se contagió con este relato de música y libertad, confirmando la altísima calidad de la producción y uniéndose en un mismo sentimiento: #TodosSomosNadie<br />
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<b>ESTRENO NACIONAL 15 DE SEPTIEMBRE</b></div>
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<a href="https://3.bp.blogspot.com/-t2FTMo9gfSI/V9LrTcqmvCI/AAAAAAAAGBk/LOowy0aYH2cs-EYaP3wGSLMt5C35zkyhgCEw/s1600/Los%2BNadie%2B-%2BPremio%2BAudiencia_Venecia%2B%25283%2529.jpeg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="300" src="https://3.bp.blogspot.com/-t2FTMo9gfSI/V9LrTcqmvCI/AAAAAAAAGBk/LOowy0aYH2cs-EYaP3wGSLMt5C35zkyhgCEw/s400/Los%2BNadie%2B-%2BPremio%2BAudiencia_Venecia%2B%25283%2529.jpeg" width="400" /></a></div>
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<span style="font-size: x-small;">De izquierda a derecha: Camilo "La Rata" (Alejandro Pérez), Alexander Arbeláez (Productor), Juan Sebastián Mesa (Director), </span><span style="font-size: x-small;">"Manu" (Maria Camila Castrillón), "El Mechas" (Esteban Alcaraz) y José Manuel Duque (Productor).</span></div>
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La Semana de la Crítica del Festival Internacional de Cine de Venecia es un importante espacio cinematográfico organizado por la Unión Nacional Italiana de Críticos de Cine –SNCCI–. En el evento se escogen exclusivamente siete óperas primas de todos los lugares del mundo para que tengan una ventana de exhibición sin igual. Por primera vez, el cine colombiano se vio representando en este espacio y triunfó, gracias a la historia real y honesta de Los nadie, un relato que une a sus espectadores en los deseos de una nueva realidad y de un nuevo sentir que revitalice la vida, llenándola de significado y valor.</div>
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Siendo la primera película colombiana que participa en este espacio del Festival de Venecia, Los nadie de Juan Sebastián Mesa, producida por Alexander Arbeláez y José Manuel Duque de Monociclo Cine, al hacerse con el Premio del Público recibe un premio dotado de 5.000 euros.</div>
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En menos de una semana, a partir del próximo jueves 15 de septiembre, todos los espectadores colombianos podrán unirse a ete sentimiento y disfrutar de la travesía de Manu, 'El Pipa', 'El Mechas', Camilo y Ana 'La Mona', un viaje lleno de música, libertad y búsqueda, que ya conquistó a los espectadores italianos de la Semana de la Crítica de Venecia.</div>
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Únase a la travesía y descubra porqué #TodosSomosNadie<span style="font-size: x-small;">. </span></div>
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<span style="font-size: medium;"><b>Esta es nuestra búsqueda</b></span></div>
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<span style="font-size: xx-small;"><b><br /></b></span></div>
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Amores, odios, promesas rotas y cinco hermanos de calle que se conocen en medio de una ciudad hostil. Los nadie, jóvenes unidos por las ansias de viajar, encuentran en el arte callejero y la música, el lugar donde refugiarse y una oportunidad para escapar.</div>
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La película de 84 minutos, es una producción de Monociclo Cine, que contó con David Correa Franco en la dirección de fotografía, Mary Luz Cardona en la dirección de arte; Alejandro Escobar, sonido; Isabel Otálvaro y Juan Sebastián Mesa en el montaje; la música original de O.D.I.O.; protagonizada por Maria Angélica Puerta, Luis Felipe Álzate, Maria Camila Castrillón, Alejandro Pérez Ceferino y Esteban Alcaraz.</div>
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Laboratorios Black Velvethttp://www.blogger.com/profile/08251883469253734883noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2172357002295798576.post-35873083303899062016-09-08T12:21:00.000-05:002016-09-08T12:21:55.360-05:003730 cortometrajes buscan la SANTA LUCIA <div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">
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<a href="https://1.bp.blogspot.com/-N8c-98GOBO0/V9Gdiyn6MQI/AAAAAAAAF_8/8cTy0550jJAkENG3Mimw8U8jg0Y2ErdGACLcB/s1600/14%2BFBS.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://1.bp.blogspot.com/-N8c-98GOBO0/V9Gdiyn6MQI/AAAAAAAAF_8/8cTy0550jJAkENG3Mimw8U8jg0Y2ErdGACLcB/s1600/14%2BFBS.jpg" /></a></div>
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Laboratorios Black Velvethttp://www.blogger.com/profile/08251883469253734883noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2172357002295798576.post-61534549351702700892016-09-08T12:18:00.002-05:002016-09-08T12:18:41.808-05:00En Los Nadie, el punk es más que un género musical, es un grupo de ideales para vivir<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">
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<a href="https://2.bp.blogspot.com/-yf-jfXhPU7g/V9GdLGcz4MI/AAAAAAAAF_4/80Ik4wdQF9o4wgf9A-vw0P2qK2pC0eR7ACEw/s1600/unnamed.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="106" src="https://2.bp.blogspot.com/-yf-jfXhPU7g/V9GdLGcz4MI/AAAAAAAAF_4/80Ik4wdQF9o4wgf9A-vw0P2qK2pC0eR7ACEw/s400/unnamed.jpg" width="400" /></a></div>
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Un componente esencial e innegable de Los nadie de Juan Sebastián Mesa, que llegará a cines el 15 de septiembre, es el punk. En la película, más que mostrarse como un género musical, se expresa como una serie de ideales, llenos de esperanza, que marcan profundamente una manera de abordar al mundo. Descubra el punk de Los nadie, el cual seguramente, también vive en usted. #TodosSomosNadie</div>
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ESTRENO NACIONAL 15 SEPTIEMBRE</div>
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<a href="https://2.bp.blogspot.com/-ZTcnmrZrhPs/V9GdKqnjnfI/AAAAAAAAF_w/Lv_essGHX6wIJWd7EZc4vsoe_FVQ2ucZQCEw/s1600/foto-punk.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="266" src="https://2.bp.blogspot.com/-ZTcnmrZrhPs/V9GdKqnjnfI/AAAAAAAAF_w/Lv_essGHX6wIJWd7EZc4vsoe_FVQ2ucZQCEw/s400/foto-punk.jpg" width="400" /></a></div>
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Grandes crestas, vestimenta adornada con diferentes parches y taches, música de ritmo acelerado que invita a “poguear” y descargar grandes cantidades de energía, son algunas características reconocibles del movimiento punk, y las más visibles en la película Los nadie, ópera prima de Juan Sebastián Mesa, producida por la empresa Monociclo Cine, en cabeza de Alexander Arbelaéz y José Manuel Duque.</div>
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Este relato de libertad y ansias de búsqueda, trae consigo una enorme fuerza musical del punk, el cual trasciende siendo un acompañamiento perfecto para la trama en pantalla y se transforma en un movimiento que marca un estilo de vida y un modo particular de relacionarse con el mundo. Este universo se ve expresado en la personalidad y la manera de hablar y sentir de los personajes de la película, así como en la historia de su producción.</div>
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<b>El Punk de Los Nadie</b></div>
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No es la primera vez que el movimiento punk que se vive en la ciudad de Medellín se expresa en una producción cinematográfica; se vio por primera vez en la legendaria producción Rodrigo D: no futuro (1990) dirigida por Víctor Gaviria. El punk de dicha película es uno lleno de desesperanza, uno sin futuro tal como lo indica su nombre, motivado por el contexto de constante peligro y violencia propiciado por la fuerte actividad del narcotráfico en la capital antioqueña, en la década de los 80.<br />
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Precisamente, el punk que se ve en Los nadie es una respuesta a la desesperanza de los no-futuros, y pretende mostrar un movimiento con unas raíces totalmente distintas: unas que están arraigadas al anhelo de un mejor futuro, a una generación de jóvenes llenos de sueños que quieren cambiar su realidad, alejándose del mundo destrozado y caótico en el que los han enseñado a vivir, sembrando un mundo nuevo en el que se cambien y se mejoren las relaciones con los animales, con las mujeres, con la naturaleza y con el entorno en el que vivimos.<span class="Apple-tab-span" style="white-space: pre;"> </span><br />
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<b>O.D.I.O expresa el espíritu</b><br />
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<a href="https://1.bp.blogspot.com/-H0GWz3AVh10/V9GdKoS9F0I/AAAAAAAAF_s/ubEaebWt7uAYqQcfJaDaMchy5mGof-SoACLcB/s1600/Foto_-odio.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="223" src="https://1.bp.blogspot.com/-H0GWz3AVh10/V9GdKoS9F0I/AAAAAAAAF_s/ubEaebWt7uAYqQcfJaDaMchy5mGof-SoACLcB/s400/Foto_-odio.jpg" width="400" /></a></div>
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La agrupación paisa Oposición Dirigida a la Injusta Opresión – O.D.I.O. – lleva más de 12 años de trayectoria musical, en los que se han dedicado a expresar en sus letras la inconformidad que sienten con muchas de las estructuras que rigen el mundo actual, así como su deseo de cambiar la realidad y convertirla en una más incluyente, justa y equitativa, en oportunidades para todas las personas.<br />
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Sus integrantes conocían de antes a los miembros del equipo técnico de la película, y su relación se estrechó cuando uno de los músicos, Luis Felipe Alzate, fue seleccionado para encarnar a “El Pipa” en la producción. Conociendo la fuerza de sus canciones, la producción decidió que O.D.I.O. era la banda ideal para musicalizar a Los nadie, y reforzar la ideología punk presente en esta historia.<br />
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Después de conocer la historia, sin alcanzar a dimensionar la magnitud del proyecto, los músicos se sintieron reflejados en éste y sus personajes, conectándose e identificándose profundamente con la historia; todo fue una motivación adicional a no sólo prestar sus canciones antiguas para la película, sino crear algo especial y único destinado a Los nadie, una canción que con su letra y ritmo, reuniera y expusiera el espíritu de lucha y cambio.<br />
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De ahí nació la canción homónima a la película que contagiará a todos los espectadores, a partir del próximo 15 de septiembre, de la fuerza de Los nadie y su deseo continuo de construir una mejor realidad. O.D.I.O. aporta la música original, pero en la película también suenan bandas del movimiento punk y hardcore de Medellín, como Renkore, Krujido, Los Suxioz y Terror Nuclear, quienes comparten el mismo espíritu y se vincularon con la película, permitiendo usar su música.<br />
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Únase a la travesía en las salas de cine y descubra que algo del punk, vive en cada uno, y hace que afirmemos que #TodosSomosNadie.<br />
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<b>Esta es nuestra búsqueda</b><br />
<span class="Apple-tab-span" style="white-space: pre;"> </span><br />
Amores, odios, promesas rotas y cinco hermanos de calle que se conocen en medio de una ciudad hostil. Los nadie, jóvenes unidos por las ansias de viajar, encuentran en el arte callejero y la música, el lugar donde refugiarse y una oportunidad para escapar.<br />
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La película de 84 minutos, es una producción de Monociclo Cine, que contó con David Correa Franco en la dirección de fotografía, Mary Luz Cardona en la dirección de arte; Alejandro Escobar, sonido; Isabel Otálvaro y Juan Sebastián Mesa en el montaje; la música original de O.D.I.O.; protagonizada por Maria Angélica Puerta, Luis Felipe Álzate, Maria Camila Castrillón, Alejandro Pérez Ceferino y Esteban Alcaraz.<br />
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<a href="https://3.bp.blogspot.com/-US2VQpbnCzU/V9GdKm5PL2I/AAAAAAAAF_0/pBRNsgM-T-cwZFsldS97AD0LZco7aldUwCEw/s1600/trailer.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="217" src="https://3.bp.blogspot.com/-US2VQpbnCzU/V9GdKm5PL2I/AAAAAAAAF_0/pBRNsgM-T-cwZFsldS97AD0LZco7aldUwCEw/s400/trailer.jpg" width="400" /></a></div>
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Laboratorios Black Velvethttp://www.blogger.com/profile/08251883469253734883noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2172357002295798576.post-64250786676136056492016-09-07T16:14:00.001-05:002016-09-07T16:14:10.526-05:00La coproducción colombo-sueca.danesa Epifanía, dirigida por Óscar Ruiz Navia y Anna Eborn, en la Selección Oficial de Busan - Corea<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">
Del 6 al 15 de octubre se llevará a cabo la vigésimo primera edición del Festival Internacional de Cine de Busan - Corea, el evento cinematográfico más importante del Asia, donde la película colombiana EPIFANÍA, representará al cine nacional en la selección oficial del evento. Adicionalmente, todos los espectadores conocerán más del séptimo arte del país, gracias al foco especial que el festival tendrá en el cine del “Grupo de Cali”<br />
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<a href="https://2.bp.blogspot.com/-9t_IuCu_umM/V9CA6jSdNxI/AAAAAAAAF-4/PNnnj-kFlOUanAegSXyR4IvO_iseET49gCLcB/s1600/EPIFANIA-afiche-RGB.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://2.bp.blogspot.com/-9t_IuCu_umM/V9CA6jSdNxI/AAAAAAAAF-4/PNnnj-kFlOUanAegSXyR4IvO_iseET49gCLcB/s400/EPIFANIA-afiche-RGB.jpg" width="277" /></a></div>
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<a href="https://2.bp.blogspot.com/-bJ3s_v8tU_c/V9CA6dC-dEI/AAAAAAAAF-0/UPkuuvclxPI4S9fZfyPBGPRlyMa0OF2mQCLcB/s1600/epifania-foto1.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="246" src="https://2.bp.blogspot.com/-bJ3s_v8tU_c/V9CA6dC-dEI/AAAAAAAAF-0/UPkuuvclxPI4S9fZfyPBGPRlyMa0OF2mQCLcB/s400/epifania-foto1.jpg" width="400" /></a></div>
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La nueva película de Oscar Ruiz Navia, destacado director colombiano de cine, el cual co-dirige junto a la realizadora sueca Anna Eborn, hace parte de la selección oficial Festival Internacional de Cine de Busan – Corea en la sección WORLD CINEMA dedicada a las mejores obras no asiáticas del año, incluyendo los últimos trabajos de realizadores conocidos y premiados en festivales de cine internacionales. Epifanía estará junto a producciones de todos los lugares del mundo, en una fiesta cinematográfica que se enfoca en introducir al público asiático nuevas películas con variadas propuestas estéticas y temáticas. </div>
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Ambos realizadores cuentan con una basta experiencia en circuitos cinematográficos . En el 2010, Oscar Ruiz Navia con su ópera prima, El vuelco del cangrejo, obtiene el Premio de la Crítica Internacional FIPRESCI en la sección Forum del Festival de Cine de Berlin; con su segundo largometraje, Los hongos, recibe el premio Especial del Jurado Cineastas del Presente en el Festival Internacional de Cine de Locarno 2014. Con su cortometraje Solecito fue seleccionado en la Quinzena de Realizadores del Festival de Cannes 2013. </div>
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Por su parte, con su ópera prima en largometraje, Pine Ridge, Anna Eborn hizo parte de la selección Oficial del Festival de Cine Venecia 2013 y recibió el Premio Dragón a Mejor Documental Nórdico en el Festival de Cine de Gotemburgo. Ambos realizadores unen su talento y trayectoria en Epifanía, producción de Contravia Films y Plattform Produktion, en asocio con CPH:LAB / CPH:DOX, Patricia Drati, 2.35 Digital, y con el apoyo finaciero de Proimágenes Colombia, Instituto de Cine Sueco e Instituto de Cine Danés, convirtiéndose en la película representante del cine colombiano en este evento cinematográfico, que con su primera edición realizada en 1996, se consagró como el primer festival internacional de cine realizado en Corea. </div>
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En Epifanía dos cineastas provenientes de distintos lugares intervienen las memorias que tienen sobre sus propias madres para construir una película acerca de la recuperación de la vida. </div>
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En la remota isla sueca de Faro, una mujer se enfrenta a la muerte de su madre: “Cuando ella murió, nació mi sueño de que ella regresaría”. En Colombia una madre atiende un taller de sanación del espíritu en compañía de varias mujeres. En Canadá una madre se prepara para ser abuela por segunda vez. Epifanía es un movimiento que va de la oscuridad a la luz, de la muerte a la vida. </div>
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El equipo está compuesto por Oscar Ruiz Navia y Anna Eborn en el guión y la dirección; Gerylee Polanco Uribe, Erik Hemmendorff, Oscar Ruiz Navia y Anna Eborn en la Producción General y Ejecutiva; como productoras Asociadas Patricia Drati, María Ospina Pizano, Tine Fischer, William Vega, Andrea Estrada y Sebastián Hernández. Ángela Trejos Collazos (Siembra) y Rikard Waxin en la jefatura de producción; Mateo Gúzman (La tierra y la sombra) y el finlandés Peter Flinckenberg en la Direccion de Fotografía; César Salazar (Sal) y Jesper Miller (Force Majeure) en Sonido Directo; Rodrigo Ramos Estrada, Amalia Westerlin y Mariana Bejarano en el Montaje, Fréderik Thery en el Diseño de sonido.</div>
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<span style="text-align: center;"><b>El cine caleño como la raíz de la cinematografía nacional, en Busan</b></span><br />
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Adicional a la participación de Epifanía en la selección oficial, el Festival Internacional de Cine de Busan tendrá un foco especial en el cine del “Grupo de Cali´´ como raíz esencial de la cinematografía colombiana, resaltando el trabajo del mítico grupo , cuyos principales integrantes son Carlos Mayolo, Luis Ospina y Andrés Caicedo, precursores de un movimiento revolucionario a nivel cultural y cinematográfico en el país. Oscar Ruiz Navia presenta El vuelco del cangrejo (2009), y su película como productor La sirga dirigida por William Vega (2012) </div>
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El programa especial Cali Group: Root of Colombian Cinema, exhibirá los largometrajes, además de las dos mencionadas antes, Pura sangre (1982) y Todo comenzó por el fin (2015) de Luis Ospina; Carne de tu carne (1983) y La mansión de Araucaima (1986) de Carlos Mayolo; La sangre y la lluvia de Jorge Navas (2009), y Que viva la música de Carlos Moreno (2014); y una selección de cortometrajes dirigidos por Mayolo y Ospina.</div>
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Adicionalmente a la proyección de las películas, Luis Ospina, Oscar Ruiz Navia y Jorge Navas estarán presentes como invitados especiales del festival y presentarán en Busan este programa enfocado en Colombia, en donde además compartirán sesiones de preguntas y respuestas con el público y conversatorios en los que se analizará en profundidad la historia moderna de la cinematografía colombiana. </div>
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El programa especial se exhibirá en Busan gracias al apoyo de Proimágenes Colombia, y se posiciona como la muestra de cine nacional más grande, realizada por fuera del país.</div>
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<a href="https://4.bp.blogspot.com/-fLaoY0V_IGo/V9CBFmvRE8I/AAAAAAAAF-8/U1AEdpVeV5c0cBL_nCtp5qWA_RpgbxQoQCLcB/s1600/epifania2.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="262" src="https://4.bp.blogspot.com/-fLaoY0V_IGo/V9CBFmvRE8I/AAAAAAAAF-8/U1AEdpVeV5c0cBL_nCtp5qWA_RpgbxQoQCLcB/s400/epifania2.jpg" width="400" /></a></div>
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Laboratorios Black Velvethttp://www.blogger.com/profile/08251883469253734883noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2172357002295798576.post-49978675711927303782016-09-07T15:57:00.005-05:002016-09-07T16:00:46.904-05:00BURNING BLUE, PROTAGONISTA EN EL MUSEO DE LA IMAGEN EN MOVIMIENTO, NY<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">
<span class="Apple-tab-span" style="white-space: pre;"> </span><br />
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<a href="https://3.bp.blogspot.com/-1Tjo2_2PwEA/V9B_vQ5FoHI/AAAAAAAAF-o/5N5mfmzcLa4GJsy3JL6UzpfVsTVhfIQAQCEw/s1600/cabezote.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="82" src="https://3.bp.blogspot.com/-1Tjo2_2PwEA/V9B_vQ5FoHI/AAAAAAAAF-o/5N5mfmzcLa4GJsy3JL6UzpfVsTVhfIQAQCEw/s400/cabezote.jpg" width="400" /></a></div>
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El próximo domingo 11 de septiembre, el Museum of the Moving Image ubicado en Queens, Nueva York, exhibirá el ciclo Colombia Pictures en el que se presentarán dos producciones de la compañía Burning Blue, más la primera película producida por su fundadora Diana Bustamante, en una especial muestra de trabajos destacados de la cinematografía colombiana.<br />
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<a href="https://3.bp.blogspot.com/-wAZgXXF-yWs/V9B_vMDR4kI/AAAAAAAAF-k/xJcpj3EZEJ8HbnxaSWFcA-fHna34u56LgCLcB/s1600/ny.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="185" src="https://3.bp.blogspot.com/-wAZgXXF-yWs/V9B_vMDR4kI/AAAAAAAAF-k/xJcpj3EZEJ8HbnxaSWFcA-fHna34u56LgCLcB/s400/ny.jpg" width="400" /></a></div>
<br />
<br />
El cine colombiano se verá en Nueva York gracias al ciclo Colombia Pictures, una iniciativa de Cinema Tropical , en la cual se exhibirá el próximo domingo 11 de septiembre a partir de las 2:00 p.m. en el Museum of the Moving Image (Museo de la Imagen en Movimiento), e incluirá la proyección de las películas Violencia de Jorge Forero, la cual tendrá su estreno neoyorquino, y Los hongos de Oscar Ruiz Navia, ambas producidas por la compañía colombiana Burning Blue; además de Los viajes del viento de Ciro Guerra, producida por Diana Bustamante como socia de Ciudad Lunar entre le 2007 y el 2009.<br />
<br />
La muestra se realiza para destacar la innegable calidad del cine colombiano y el momento de creatividad y altos niveles de producción en el que se encuentra, resaltando especialmente a la compañía productora Burning Blue como una de las empresas productoras claves para el acelerado y constante desarrollo que la cinematografía colombiana ha tenido en los años recientes. Este reconocimiento se hace por primera vez a una casa productora, denotando el particular trabajo en cuanto a línea editorial, que en tan solo 6 años de funcionamiento cuenta con 14 largometrajes en su haber.<br />
<br />
La compañía fue fundada en 2010 por Diana Bustamante, junto al director y productor Jorge Forero. En 2013, se suma al grupo Paola Perez, y juntos han estado detrás de destacadas películas como La tierra y la sombra de César Acevedo, ganadora de la Cámara de Oro en el Festival de Cannes en 2015; Los pasos del agua, cortometraje de César Acevedo exhibido en Cannes en 2016; Refugiado de Diego Lerman, seleccionada en la Quincena de Realizadores de Cannes en 2014 y Solecito de Oscar Ruiz Navia, seleccionada en este mismo espacio en 2013, por nombrar sólo algunas.<br />
<br />
Violencia tendrá su estreno neoyorquino exhibiéndose a las 4:30 p.m., después de su estreno mundial en la Berlinale de 2015 y de haber participado en un interesante circuito internacional en más de 20 eventos de detacada relevancia artística. Los hongos se proyectará a las 7:00 p.m., después de su estreno en Locarno en 2014 como parte de la sección Cineastas del presente, en donde recibió el Premio Especial del Jurado, además del Premio Dioraphte que recibió en el Festival Internacional de Cine de Róterdam en 2015, por nombrar algunas de sus distinciones. Los viajes del viento se proyectará a las 2:00 p.m.<br />
<br />
<b>Acerca del Museum of the Moving Image </b><br />
<br />
Desde su apertura en 1988, el Museo de la Imagen en Movimiento ha obtenido un enorme renombre internacional, consolidándose como la única institución en Estados Unidos dedicada a la exploración del arte, la historia y la tecnología detrás de la imagen en movimiento. Anualmente realiza la proyección de más de 400 producciones de todos los rincones del mundo, mezclando grandes clásicos con lo mejor del cine y el audiovisual contemporáneo.<br />
<br />
El Museo busca el entendimiento, el disfrute y la apreciación del arte de la imagen en movimiento, enfocada en producciones televisivas, cinematográficas y de medios digitales, mediante la presentación de exhibiciones artísticas, programas educacionales y trabajos de alta calidad que estén relacionados con la imagen en movimiento. Además, hace un esfuerzo significativo por la preservación de diferentes artefactos relacionados con la evolución de este lenguaje.</div>
Laboratorios Black Velvethttp://www.blogger.com/profile/08251883469253734883noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2172357002295798576.post-8357992259134592922016-09-07T15:57:00.004-05:002016-09-07T15:58:26.832-05:00La luz del cine femenino alumbra en el 15 Festival de Cine Francés<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">
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<a href="https://1.bp.blogspot.com/-g9IUraCMUzs/V9B-7lJGZ6I/AAAAAAAAF-g/SGFL3JP6MdoMy7QL_m-SUFDZjErd6YQOwCLcB/s1600/unnamed%2B%25281%2529.png" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="101" src="https://1.bp.blogspot.com/-g9IUraCMUzs/V9B-7lJGZ6I/AAAAAAAAF-g/SGFL3JP6MdoMy7QL_m-SUFDZjErd6YQOwCLcB/s400/unnamed%2B%25281%2529.png" width="400" /></a></div>
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Del 22 de septiembre al 31 de octubre, 19 ciudades del país reciben la decimoquinta edición del Festival de Cine Francés, evento que con invitados especiales y una nutrida y diversa programación, le entrega al país lo mejor del cine galo. Este año, dentro de su programación el festival cuenta con películas de 20 directoras, así como con un foco especial al cine realizado por mujeres, para llenar de luz femenina esta fiesta cinematográfica.</div>
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<a href="https://1.bp.blogspot.com/-vkBcs1UOjzM/V9B-7n27UgI/AAAAAAAAF-c/KnGHRhKJMeEqjm9cx5YuwJG_xdsEnumMQCEw/s1600/gare-du-nord.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="225" src="https://1.bp.blogspot.com/-vkBcs1UOjzM/V9B-7n27UgI/AAAAAAAAF-c/KnGHRhKJMeEqjm9cx5YuwJG_xdsEnumMQCEw/s400/gare-du-nord.jpg" width="400" /></a></div>
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<span style="font-size: x-small;">GARE DU NORD de Claire Simon (2012) </span></div>
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<span style="text-align: left;">La privilegiada visión de mundo de las mujeres, quienes logran encontrar y extraer la belleza en medio del caos, es uno de los focos que este año trae el Festival de Cine Francés con su segmento especial Luz sobre el cine femenino (Lumière sur le cinéma au feminin). Guardando relación con su afiche y su imagen oficial, en los que se exalta la mirada femenina sobre el mundo, el segmento contará con el trabajo de once directoras francesas, quienes con su talento están ganando mayor visibilidad y espacio en el panorama cinematográfico francés. Sus estilos de realización, así como sus edades y contextos de proveniencia son muy variados, lo que garantiza una rica diversidad en la selección que el festival presenta.</span></div>
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Junto a ellas, en diferentes secciones que serán anunciadas próximamente, estarán presentes otras nueve directoras, algunas de ellas con reconocida trayectoria, donde encontraremos nombres como Maïwenn con Mi amor (Mon roi); Catherine Corsini con Un amor de verano (La belle saison); Marie Amachoukeli y Claire Burger, con Party girl; Kaouther Ben Hania con La cuchilla de Túnez (Le challat de Tunis); Anna Roussillon con Yo soy el pueblo (Je suis le peuple); Noémie Saglio con Por primera vez (Toute première fois); Mélanie Laurent con Mañana (Demain); y Hélène Giraud con Minúsculos: El valle de las hormigas perdidas (Minuscule).</div>
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El cine femenino brilla con estas obras</div>
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Las once películas que componen la sección Luz sobre el cine femenino, reflejan las diferentes visiones y modos de apropiación del cine de sus realizadoras. A los catorce años (À 14 ans, 2015) de Hélène Zimmer, drama acerca de los cambios y las búsquedas propias de la adolescencia, fue ganador de una Mención Especial en el Tribeca Film Festival 2015 y cuya directora se ha desempeñado también como actriz y co-guionista de Benoit Jacquot, director homenajeado en la pasada edición del festival.</div>
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El amor de Tony (Angèle et Tony, 2010) de Alix Delaporte, directora ganadora, en 2006, del León de Plata del Festival de Venecia por su cortometraje Comment on freine dans une descente?, cuenta la historia entre una hermosa mujer a la que un humilde pescador le ofrece trabajo y le enseña el oficio mientras van conociéndose profundamente. Augustine (2012) de Alice Winocour, historia del tratamiento de la histeria en el año de 1885, en donde una criada pasará de ser un objeto de estudio a un objeto de deseo, es la ópera prima de su directora quien fue galardonada con el Premio a Mejor Debut Directoral en Camerimage 2013.</div>
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Ella se va (Elle s’en va, 2013) de Emmanuelle Bercot, directora, actriz y guionista francesa, cuya obra La Tête haute, abrió el Festival de Cannes 2015. En esta oportunidad, presenta el relato de una mujer de 60 años que se escapa de su realidad para enfrentarse a sucesos desconocidos y revitalizantes. La película nominada al Leopardo de Oro del Festival de Locarno 2014, La odisea de Alice (Fidélio, l’odyssée d’Alice, 2014) de la también actriz, guionista y directora, Lucie Borteleau, muestra como Alice, al embarcarse con su prometido en alta mar, se re-encuentra con su primer gran amor y encuentra un cuaderno de notas con reflexiones melancólicas sobre una vida sin afecto, que la llevarán en una reveladora travesía de su propia vida. Mis días felices (Les beaux jours, 2013) de Marion Vernoux, muestra los días después del retiro de Caroline de su trabajo como dentista, y su búsqueda de reinvención. Vernoux fue ganadora de la Medalla de Oro del Presidente del Senado Italiano en el Festival de Cine de Venecia, por su película Rien à faire (1999), entre otras distinciones.</div>
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Gare du Nord (2012) de Claire Simon, relato que refleja el cruce de vidas y caminos que se da en la estación de trenes de Gare du Nord; su directora ha experimentado en varios campos de la cinematografía y se ha desempeñado como directora del departamento de dirección en la prestigiosa escuela La FÉMIS. En Un castillo en Italia (Un château en Italie, 2013) de Valéria Bruni-Tedeschi, nos muestra una familia que se derrumba, un mundo que se acaba y un amor que comienza. Su directora, quien también es actriz y guionista, reúne 25 distinciones internacionales, entre las cuales resalta el Premio Especial del Jurado de Un Certain Regard del Festival de Cannes 2007, por su película Actrices.</div>
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El grupo se cierra con Week-ends (2014) de la nominada en 2005 al Leopardo de Oro por Riviera, Anne Villacèque, quien también es guionista de la mayoría de sus producciones, nos presenta los amores y desamores en la vida de dos parejas durante unos fines de semana. Gran Central (Grand Central, 2013) de Rébecca Zlotowski, es la historia de amor prohibido al interior de una planta nuclear, por la cual su directora recibió el Premio François Chalais del Festival de Cannes en 2013. Y Rosa Salvaje (Crache cœur, 2016), ópera prima de Julia Kowalski, que retrata la vida de un obrero polaco, que busca re-encontrarse con su hijo que abandonó hace quince años, y quien de repente se ve envuelto en una historia de amor.</div>
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En total, la programación de la decimoquinta edición del Festival de Cine Francés contará con 19 producciones que exponen una gran diversidad de relatos y universos. Con éstas garantiza darle un albor especial al talento de las directoras francesas, haciéndolas brillar con la calidad y la riqueza innegable de sus películas.</div>
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Laboratorios Black Velvethttp://www.blogger.com/profile/08251883469253734883noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2172357002295798576.post-43984346223839878302016-09-07T15:42:00.002-05:002016-09-07T15:45:32.440-05:00Víctor Gaviria en Canadá<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">
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<a href="https://3.bp.blogspot.com/-ecNPRBykWCo/V9B68kieJBI/AAAAAAAAF-M/AgGg-lPQVMwvs4CysLUaFgL2Nh5CbLYdgCEw/s1600/LMA.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="100" src="https://3.bp.blogspot.com/-ecNPRBykWCo/V9B68kieJBI/AAAAAAAAF-M/AgGg-lPQVMwvs4CysLUaFgL2Nh5CbLYdgCEw/s400/LMA.jpg" width="400" /></a></div>
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Además del estreno mundial de su más reciente producción, La mujer del animal, con la que vuelve a la gran pantalla, la edición 41 del Festival Internacional de Cine de Toronto –TIFF- contará con la presencia del legendario realizador colombiano Víctor Gaviria, en un conversatorio en el que compartirá acerca de la problemática que su producción expone y visibiliza: el maltrato a la mujer.<br />
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<a href="https://2.bp.blogspot.com/-kMiJhy63efA/V9B684uVcQI/AAAAAAAAF-I/mSHfQJb-DO0INlAKA8CcjwM7fHuhuwMYgCLcB/s1600/rodaje_fotoraulsoto.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="256" src="https://2.bp.blogspot.com/-kMiJhy63efA/V9B684uVcQI/AAAAAAAAF-I/mSHfQJb-DO0INlAKA8CcjwM7fHuhuwMYgCLcB/s400/rodaje_fotoraulsoto.jpg" width="400" /></a></div>
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Víctor Gavirira durante el rodaje de La mujer del animal. Foto: Raúl Soto</div>
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El regreso a la gran pantalla del reconocido director colombiano Víctor Gaviria, debía ser un evento trascendente, que hiciera honor al recorrido cinematográfico de alta calidad de este realizador. Es por esto que su nueva película, <b>La mujer del anima</b>l, tendrá su estreno mundial como parte del segmento Contemporary World Cinema de la edición 41 del Festival Internacional de Cine de Toronto –TIFF-, por sus siglas en inglés. La película se proyectará el lunes 12 de septiembre, en Scotia 11, a las 10:30 am (Proyección de Prensa e Industria) y a las 4:00 pm; el miércoles 14 de septiembre, en TIFF Bell Lightbox Cinema 3, a las 3:00 pm; y el domingo 18, en Scotia 9, a las 3:30 pm.</div>
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Además del estreno, Gaviria ha sido invitado a compartir con el público en un conversatorio especial como parte del espacio Contemporary World Speakers, gracias a la excelencia cinematográfica de su producción, a la temática que ésta aborda: el maltrato a la mujer, analizado desde una perspectiva local que puede expandirse a un nivel global; y al estilo único, crudo, fuerte y realista con el que el director logra exponerla.</div>
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<b>Acerca de Contemporary World Speakers</b></div>
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El espacio Contemporary World Speakers selecciona a cinco directores y sus películas, participantes del segmento Contemporary World Cinema, para que participen en un conversatorio que permita un entendimiento y conocimiento más profundo de la estética de la producción en su relación con la temática que aborda, la cual toca asuntos relevantes para el mundo de hoy.</div>
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El conversatorio, en el que se busca resaltar las temáticas sociales y políticas abordadas en cada película, se desarrolla entre cada director y un académico de la Escuela Munk de Asuntos Globales de la Universidad de Toronto. Ésta escuela se caracteriza por su interés en estudiar y analizar los desafíos del mundo actual y sus dinámicas.</div>
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En el conversatorio con Gaviria participará Teresa Kramarz, directora de Munk One, programa académico destinado a los estudiantes de pregrado de primer año de la Escuela. Kramarz es experta en organizaciones internacionales y gobierno internacional. Ambos sostendrán una charla abierta al público asistente de la segunda proyección de <b>La mujer del animal</b> en Toronto, la cual además contará con la moderación de Theresa Scandiffo, la directora de la sección Adult Learning del TIFF, quien permitirá preguntas y comentarios de los asistentes al final de la sesión.</div>
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Antes de su estreno en salas de cine en Colombia, el próximo mes de noviembre, <b>La mujer del animal</b> comienza con fuerza su recorrido internacional, siendo parte del evento cinematográfico más importante de Norteamérica y permitiendo que el público asistente al TIFF conozca más de cerca la obra, la estética y el genio de uno de los directores más importantes del cine colombiano: Víctor Gaviria.</div>
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<a href="https://3.bp.blogspot.com/-9stRAT5_JTM/V9B8YsoP90I/AAAAAAAAF-U/g29fxfAPGs4bBB028K73CBFXJMLmvk1rACLcB/s1600/lma_1.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="268" src="https://3.bp.blogspot.com/-9stRAT5_JTM/V9B8YsoP90I/AAAAAAAAF-U/g29fxfAPGs4bBB028K73CBFXJMLmvk1rACLcB/s400/lma_1.jpg" width="400" /></a></div>
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<b>La historia de La mujer del animal</b></div>
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Tras ser descubierta disfrazándose de Virgen, Amparo huye por miedo a su padre del internado de monjas donde la acogían. Llega a un barrio marginado de Medellín a vivir de "arrimada" donde su hermana. Cuando su cuñado la introduce a la familia, el primo Libardo queda infatuado con ella, la rapta en un rito matrimonial para luego obligarla a vivir bajo su mismo techo; la familia del Animal, testigo de su cautiverio.</div>
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La comunidad, amedrentada por Libardo, no intercede en favor de Amparo quien es abandonada a la vigilancia permanente. Forzada a convertirse en la mujer del Animal, Amparo tiene sin poder evitarlo una niña. ¿Podrá, por medio del amor y la templanza, detener la repetición del ciclo del que también fue víctima su madre, sobrevivir y salvar a su hija?</div>
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Libardo se la lleva a vivir para un rancho robado, donde Amparo encuentra a otra mujer que éste tiene allí encerrada. Ella se descubre ya no como víctima sino como testigo, experiencia que se rehúsa a vivir como los demás, silenciosamente. Confrontada con su espejo vence su miedo liberándose del yugo del Animal.</div>
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Laboratorios Black Velvethttp://www.blogger.com/profile/08251883469253734883noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2172357002295798576.post-29448395034485549502016-09-02T18:17:00.000-05:002016-09-02T18:17:00.604-05:00 LA MÚSICA NOS UNE EN EL MISMO SENTIMIENTO: #TODOSSOMOSNADIE<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">
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<i>La octava edición del Concierto Radiónica, que se toma a Medellín, Barranquilla y Bogotá, durante dos fines de semana de septiembre, contará con la presencia de Los Nadie, película de Juan Sebastián Mesa que llega a salas de cine el próximo 15 de septiembre. En medio de la alegría y el disfrute de la música, el 3, 9 y 10 de septiembre, los asistentes al Concierto Radiónica podrán ver un adelanto exclusivo de la película, con la que podrán sentir cómo la música y los deseos de libertad, nos hacen a todos, nadie.</i></div>
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<i><br /></i></div>
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<b>ESTRENO NACIONAL 15 SEPTIEMBRE</b></div>
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<b><br /></b></div>
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<a href="https://2.bp.blogspot.com/-eYmz9C9E8-8/V8oHw2MhgXI/AAAAAAAAFv0/YAomuToJxbAmCWCjeYU6-AMDDL0OcixaACLcB/s1600/Foto-pogo.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="266" src="https://2.bp.blogspot.com/-eYmz9C9E8-8/V8oHw2MhgXI/AAAAAAAAFv0/YAomuToJxbAmCWCjeYU6-AMDDL0OcixaACLcB/s400/Foto-pogo.jpg" width="400" /></a></div>
<div style="text-align: center;">
<b><br /></b></div>
<div style="text-align: left;">
En septiembre, toda Colombia se llenará del sentimiento de libertad, las ansias de viaje y la energía del punk, que convertirán a todo el país en uno, con la llegada a cines de Los Nadie, película de Juan Sebastián Mesa, producida por Monociclo Cine, Alexander Arbeláez y José Manuel Duque. De igual modo, septiembre es el mes en el que Radiónica, una de las cadenas radiales del Sistema de Medios Públicos RTVC, llenará de música y baile a Medellín, Bogotá y Barranquilla, con la octava edición del Concierto Radiónica.</div>
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Estos dos eventos se unen y se encuentran en el disfrute de la música, para que todos los asistentes del concierto, donde vibran y cantan con sus bandas favoritas, conozcan más acerca de este relato de búsqueda y anhelos de una realidad diferente, en el que la música cumple un papel fundamental. Los aficionados asistentes tendrán la oportunidad de observar un adelanto en video exclusivo y recibirán una pieza gráfica, con la que comenzarán a conocer cómo #TodosSomosNadie.</div>
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<b>EL CONCIERTO RADIÓNICA</b><br />
<span class="Apple-tab-span" style="white-space: pre;"> </span><br />
Desde hace ocho ediciones, la radio pública de Colombia ha hecho historia con el Concierto Radiónica, un evento que busca acercar al público con las mejores bandas y sonidos independientes del país, brindando una gran diversidad de géneros y atrayendo públicos diversos reunidos alrededor de un solo eje: el amor por la música.<br />
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Para su edición 2016, el evento contará con 18 bandas y artistas, con 17 horas de música en vivo, que tendrán lugar en tres ciudades y tres fechas distintas. El primer turno será para Barranquilla, ciudad que por primera vez recibe esta fiesta musical. El Concierto Radiónica se realizará el sábado 3 de septiembre a las 7:00 p.m. en el Parque Cultural del Caribe, y contará con los sonidos de la banda local The Jaars, el sabor de El Otro Grupo de Santa Marta, y la visita de los bogotanos El Freaky Colectivo y Los PetitFellas. La mezcla de ritmos y géneros les dará a los barranquilleros una fiesta única.<br />
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<a href="https://4.bp.blogspot.com/-2mBuUqhZ5gk/V8oHwyLO3FI/AAAAAAAAFv8/NN7yX0M0x0k9UIYoKDUR2n2DUFe6ZaDlgCEw/s1600/radionica.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="266" src="https://4.bp.blogspot.com/-2mBuUqhZ5gk/V8oHwyLO3FI/AAAAAAAAFv8/NN7yX0M0x0k9UIYoKDUR2n2DUFe6ZaDlgCEw/s400/radionica.jpg" width="400" /></a></div>
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En Medellín, el evento expondrá lo mejor de la escena electrónica del país, con la participación de Pao Calderón, Dani F, Gladkazuka, Franja Electrónica Radiónica, Magdalena y Julio Victoria, el viernes 9 de septiembre a las 7 de la noche en el Parque el Poblado. Finalmente, en Bogotá, el Concierto Radiónica realizará su octava edición en la ciudad, el 10 de septiembre a las 12 del día en el Teatro al aire libre Media Torta. El evento contará con la presentación de las bandas colombianas, Nanook el Último Esquimal, Burning Caravan, Telebit, Rocca y Árbol de Ojos, además de un show especial de la agrupación uruguaya El cuarteto de Nos. Adicionalmente, dos bandas sorpresa, que se revelarán más adelante, prenderán la fiesta.<br />
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Unidos en el amor por la música y cómo ésta logra que las personas olviden los prejuicios y se conviertan en uno en el baile y el disfrute, Los Nadie se contagiará de la enorme fiesta musical de la octava edición del Concierto Radiónica, contagiando a su vez a los asistentes del deseo de libertad, la búsqueda de sentido y la fuerte dosis de música punk, latentes en la película.<br />
<br />
Antes de que la producción se estrene en salas de cine del país el próximo 15 de septiembre, el punk de Los Nadie se funde con la multiplicidad de ritmos de la octava edición del Concierto Radiónica.<br />
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<b>ESTA ES NUESTRA BÚSQUEDA</b><br />
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Amores, odios, promesas rotas y cinco hermanos de calle que se conocen en medio de una ciudad hostil. Los Nadie, jóvenes unidos por las ansias de viajar, encuentran en el arte callejero y la música, el lugar donde refugiarse y una oportunidad para escapar.<br />
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La película de 84 minutos, es una producción de Monociclo Cine, que contó con David Correa Franco en la dirección de fotografía, Mary Luz Cardona en la dirección de arte; Alejandro Escobar, sonido; Isabel Otálvaro y Juan Sebastián Mesa en el montaje; la música original de O.D.I.O.; protagonizada por Maria Angélica Puerta, Luis Felipe Álzate, Maria Camila Castrillón, Alejandro Pérez Ceferino y Esteban Alcaraz.<br />
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<a href="https://2.bp.blogspot.com/-B82zrpAdmPQ/V8oHw9ipGlI/AAAAAAAAFv4/p6uueUon_FIq92q4ZIKQKurd8tNqgZ8RgCEw/s1600/trailer.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="https://www.youtube.com/watch?v=8rpE0N3h7_A" border="0" height="217" src="https://2.bp.blogspot.com/-B82zrpAdmPQ/V8oHw9ipGlI/AAAAAAAAFv4/p6uueUon_FIq92q4ZIKQKurd8tNqgZ8RgCEw/s400/trailer.jpg" title="" width="400" /></a></div>
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Laboratorios Black Velvethttp://www.blogger.com/profile/08251883469253734883noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2172357002295798576.post-6472571401959974152016-08-26T18:32:00.000-05:002016-08-26T18:32:59.396-05:00El Festival de Cine Francés presenta el afiche oficial de su 15ª edición, Luz sobre el cine femenino<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">
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<a href="https://4.bp.blogspot.com/-DjQXNxMeLeE/V8DQoSyo5LI/AAAAAAAAFtA/FEFJQFFSECE8gCw5dOoez8OR4mHr2Gg3ACLcB/s1600/unnamed%2B%25281%2529.png" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="101" src="https://4.bp.blogspot.com/-DjQXNxMeLeE/V8DQoSyo5LI/AAAAAAAAFtA/FEFJQFFSECE8gCw5dOoez8OR4mHr2Gg3ACLcB/s400/unnamed%2B%25281%2529.png" width="400" /></a></div>
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Lo mejor del cine francés se toma Colombia desde el 22 de septiembre hasta el 31 de octubre, con la llegada a 19 ciudades del país de la decimoquinta edición del Festival de Cine Francés. Este año, el evento brindará lo mejor del cine galo a los espectadores colombianos con una sección sobre la mujer y el cine realizado por mujeres, enfoque que se ve en la primera pieza que el festival revela, su póster oficial.</div>
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<a href="https://4.bp.blogspot.com/-Uk_HNcuEz7g/V8DRNeY8KZI/AAAAAAAAFtM/aUWy87U9RKc4P7-cv1lfxEaLes0X18MlACLcB/s1600/afiche_def_cmjn_70x100.png" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="640" src="https://4.bp.blogspot.com/-Uk_HNcuEz7g/V8DRNeY8KZI/AAAAAAAAFtM/aUWy87U9RKc4P7-cv1lfxEaLes0X18MlACLcB/s640/afiche_def_cmjn_70x100.png" width="448" /></a></div>
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El Festival de Cine Francés, evento que brindará al público colombiano lo mejor del cine actual y clásico realizado por directores galos, en un lapso de poco más de un mes y con itinerancias en 19 ciudades del país, presenta su afiche oficial con el que rinde homenaje y celebra la visión única del mundo de las mujeres, que además, es una de las temáticas alrededor de la cual girará la fiesta cinematográfica en el 2016.</div>
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El afiche fue realizado por el artista, animador y diseñador francés, Frédéric Mège, quien se basó en el tema de la mujer, imprimiéndole su interpretación personal. Mège fusionó ambas imágenes para brindarle al espectador la visión de una mujer vestida de color rojo brillante, caminando sobre una playa que se muestra llena de plantas y ramas de árboles, bajo un cielo cálidamente nubado. Todos los elementos del afiche confluyen en la intención de mostrar a la mujer como una metáfora del cine francés, que llega a la costa colombiana y se adentra en ella; y también para resaltar, desde la perspectiva de Mège, la visión única de mundo que tienen las mujeres, una perspectiva elevada, que es capaz de encontrar belleza y sacarla de un entorno caótico, representado en la playa y los elementos sobre ésta. Este último punto se refuerza con la cara de la mujer que se ve entre las nubes, reafirmando la mirada superior que el género femenino tiene sobre la humanidad. El significado del afiche, para su creador, se condensa perfectamente en las palabras del clásico poeta Johann Wolfgang Von Goethe: "El eterno femenino nos impulsa hacia arriba".</div>
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Para brindarle la fuerza final a la transmisión de su mensaje, Mège realizó una cuidadosa elección de colores, privilegiando las tonalidades de rojo para expresar la lucha pacífica de la mujer; y los tonos luminosos, que representan la esperanza femenina de un futuro con muchas más luces que sombras. A pesar de tener una interpretación y un significado muy fuerte para el artista, él mismo realiza una invitación a todas las personas para que interpreten el afiche desde su propia realidad y su ser, y permitan que la pieza les hable libremente.</div>
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<b>Acerca del artista</b></div>
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Frédéric Mège cuenta con un posgrado de l'ESRA de París. Es director de series de animación, con una trayectoria de más de 15 años, en los que ha trabajado con artistas famosos como Lewis Trondheim, Yves Got, Dany Boon y Eric Metayer, entre otros. Además, es colaborador en desarrollo artístico de la banda francesa DUC, para la que realiza videoclips y piezas visuales para sus conciertos.</div>
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Desde el año pasado está radicado en la ciudad de Bogotá, en la que su trabajo se ha expandido a la realización de tráilers para el Telerama Dub Festival, evento organizado por el colectivo artístico franco-colombiano, Gatos Negros.</div>
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Desde el 22 de septiembre hasta el 31 de octubre, 19 ciudades del país tendrán la oportunidad única de recibir lo mejor del cine francés, en una variada programación que incluye obras contemporáneas, grandes clásicos, cine con altas dosis de humor, retrospectivas, homenajes, y por supuesto, lo mejor de la privilegiada mirada femenina de mundo reflejada en historias en la gran pantalla, gracias a la edición 15 del Festival de Cine Francés.</div>
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<a data-saferedirecturl="https://www.google.com/url?hl=es&q=http://www.cinefrancesencolombia.com&source=gmail&ust=1472340573551000&usg=AFQjCNEIzir8GO08YO7LvNIa0vP1y3Eqag" href="http://www.cinefrancesencolombia.com/" style="color: #474e99; font-family: Tahoma, Geneva, sans-serif; font-size: 12px; font-style: italic;" target="_blank">www.cinefrancesencolombia.com</a></div>
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Laboratorios Black Velvethttp://www.blogger.com/profile/08251883469253734883noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2172357002295798576.post-37460699110098476622016-08-16T10:44:00.006-05:002016-08-16T10:47:24.858-05:00La Mujer del Animal, nueva película de Víctor Gaviria está seleccionada en el 41 TIFF - Festival Internacional de Cine de Toronto<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">
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<a href="https://3.bp.blogspot.com/-LWnrzgyfYO8/V7M0zdwgpZI/AAAAAAAAFRk/mvjukZ_W1WQMDhXUiSp9cjx_JKDgYi_BgCLcB/s1600/LMA.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="100" src="https://3.bp.blogspot.com/-LWnrzgyfYO8/V7M0zdwgpZI/AAAAAAAAFRk/mvjukZ_W1WQMDhXUiSp9cjx_JKDgYi_BgCLcB/s400/LMA.jpg" width="400" /></a></div>
<i style="text-align: center;"><br /></i>
<i style="text-align: center;">La edición 41 del Festival Internacional de Cine de Toronto –TIFF–, por sus siglas en inglés, será el espacio para la premiere mundial de la nueva producción de Víctor Gaviria, legendario director colombiano que retorna con un relato sobre la violencia de género, magistralmente narrado de la forma que lo ha caracterizado e inmortalizado: el cine – realidad.</i><br />
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<a href="https://2.bp.blogspot.com/-Gngt-CbaYlw/V7M0wmlyxwI/AAAAAAAAFRg/eudo68Bq9GEc9Plv9dcYzoujTgaZ4Uo5ACLcB/s1600/LMA2.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="247" src="https://2.bp.blogspot.com/-Gngt-CbaYlw/V7M0wmlyxwI/AAAAAAAAFRg/eudo68Bq9GEc9Plv9dcYzoujTgaZ4Uo5ACLcB/s400/LMA2.jpg" width="400" /></a></div>
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<br />
Si en la cinematografía colombiana hay un nombre esencial es el del realizador antioqueño Víctor Gaviria, quien le ha brindado al país joyas como <b>Rodrigo D: no futuro</b> (1990), <b>La vendedora de rosas</b> (1998) y <b>Sumas y restas</b> (2004). Sus dos primeros largometrajes han sido las únicas producciones colombianas en ser parte de la Competencia Oficial de Largometrajes del Festival de Cannes, el evento cinematográfico más importante del mundo.<br />
<br />
Ahora, antes de estrenarse en salas del país en el mes de noviembre, <b>La mujer del anima</b>l, la producción que marca su ansiado retorno, tendrá su premiere mundial en la Selección Oficial de la edición 41 del Festival Internacional de Cine de Toronto –TIFF-, uno de los más importantes del mundo.<br />
<br />
<b>Muchas mujeres y muchos animales</b><br />
<b><br /></b>
Con el estilo característico y único de Gaviria, <b>La mujer del animal</b> nace de una profunda investigación, la cual develó cómo muchas mujeres en Medellín, y en un más amplio espectro en Colombia, habían sufrido en su vida envueltas por las garras de hombres cuya maldad los convertía en animales.<br />
<br />
Era el momento de que estos animales se volvieran visibles y su maldad fuera expuesta. Esta es la misión que cumple la nueva película del director, haciendo una radiografía de la violencia de género que se alimenta de la complicidad, el silencio y la impotencia cotidiana de las personas que son testigos del fenómeno.<br />
<br />
Los actores de la producción, con el sello característico de Gaviria, son naturales, y el resultado de lo que se ve en pantalla nace de un cuidadoso proceso de casting, más un largo trabajo de preparación. Con todos estos ingredientes, <b>La mujer del animal</b> garantiza ser una película sorprendente, dura y retadora, que al final demostrará cómo una mujer logró doblegar al mal.<br />
<br />
<b>Toronto, el escenario cinematográfico de conquista de Norteamérica</b><br />
<b><br /></b>
El TIFF es considerado uno de los eventos cinematográficos más relevantes para la industria audiovisual norteamericana, entre otros, por ser una antesala para la nominación de producciones en los Premios Oscar de la Academia. Este año celebrará su edición 41, en la que presentará un amplio espectro de producciones que incluye lo mejor del cine estadounidense y canadiense, así como títulos esenciales del cine independiente de todo el mundo.<br />
<br />
Su programación también incluye eventos especiales que contarán con la presencia de directores de la talla de Oliver Stone, Denis Villeneuve y Mira Nair, entre otros. El evento se postula como el espacio perfecto para la premiere de una de las producciones de Gaviria, director legendario en la cinematografía colombiana, quien ha sido el único en tener películas en la Competencia Oficial de Cannes, además de haber recibido distinciones en La Habana, Viña del Mar y Toulouse, por nombrar sólo algunos.<br />
<br />
<b>La historia de La mujer del animal</b><br />
<b style="white-space: pre;"> </b><br />
Tras ser descubierta disfrazándose de Virgen, Amparo huye por miedo a su padre del internado de monjas donde la acogían. Llega a un barrio marginado de Medellín a vivir de "arrimada" donde su hermana. Cuando su cuñado la introduce a la familia, el primo Libardo queda infatuado con ella, la rapta en un rito matrimonial para luego obligarla a vivir bajo su mismo techo; la familia del Animal, testigo de su cautiverio.<br />
<br />
La comunidad, amedrentada por Libardo, no intercede en favor de Amparo quien es abandonada a la vigilancia permanente. Forzada a convertirse en la mujer del Animal, Amparo tiene sin poder evitarlo una niña. ¿Podrá, por medio del amor y la templanza, detener la repetición del ciclo del que también fue víctima su madre, sobrevivir y salvar a su hija?<br />
<br />
Libardo se la lleva a vivir para un rancho robado, donde Amparo encuentra a otra mujer que éste tiene allí encerrada. Ella se descubre ya no como víctima sino como testigo, experiencia que se rehúsa a vivir como los demás, silenciosamente. Confrontada con su espejo vence su miedo liberándose del yugo del Animal.</div>
Laboratorios Black Velvethttp://www.blogger.com/profile/08251883469253734883noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2172357002295798576.post-35601942668009775592016-07-29T14:44:00.000-05:002016-07-29T14:45:01.352-05:00IMAGINATON by BOGOSHORTS: Maratón de realización y exhibición / 19 al 21 de agosto 2016<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://3.bp.blogspot.com/-106oYK9GFDM/V5uxy5SISII/AAAAAAAAFD4/ppXenutdkOIa6EE_OcjJx4iY7bFfj4wdwCLcB/s1600/unnamed%2B%25282%2529.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="145" src="https://3.bp.blogspot.com/-106oYK9GFDM/V5uxy5SISII/AAAAAAAAFD4/ppXenutdkOIa6EE_OcjJx4iY7bFfj4wdwCLcB/s400/unnamed%2B%25282%2529.jpg" width="400" /></a></div>
<b><br /></b>
<b><br /></b>
<b>¿QUÉ ES IMAGINATON?</b><br />
Es una gran maratón de la imaginación audiovisual, que se divide en realización y exhibición<br />
La Maratón de Exhibición está diseñada para ver durante 6 horas consecutivas lo mejor del cine joven colombiano. En la Maratón de Realización, todos los participantes previamente inscritos, podrán contar historias con cualquier tipo de cámara que permita registro audiovisual (incluidas cámaras fotográficas digitales, celulares y web cam), durante un fin de semana en el que los realizadores, profesionales y aficionados, de todo el país, competirán simultáneamente por conseguir el mejor plano secuencia de 60 segundos, capaz de contar la mejor historia jamás contada en un minuto.<br />
<br />
<b>¿QUIÉNES PUEDEN PARTICIPAR?</b><br />
Niños entre 12 y 99 años que tengan cualquier tipo de cámara y creatividad. Para la Maratón de Exhibición, que se realiza el 19 de Agosto, la entrada será libre y las puertas de los teatros en 5 ciudades permanecerán abiertas desde las 2 PM hasta las 8 PM.<br />
<br />
Para la Maratón de Realización, excepto las personas vinculadas a las entidades organizadoras, todo aquel que quiera contar su historia con una cámara de cualquier formato, podrá inscribirse a partir del 18 de julio y hasta el 14 de agosto en toda Colombia.<br />
<br />
El participante decidirá en qué categoría compite (profesional o aficionado) según su propio criterio. No importa la edad, la ocupación o carrera profesional. Acceder o no a una cámara, será lo único real. Lo demás, es pura imaginación.<br />
<br />
<b>¿QUÉ GANAN LOS PARTICIPANTES?</b><br />
Se entregarán premios en efectivo y en especie en ambas categorías y los mejores filminutos de cada género serán galardonados. Más de 15 millones de pesos en premios en efectivo y especie.<br />
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<a href="https://1.bp.blogspot.com/-Gkh4RrsW0q8/V5uwyc5TnvI/AAAAAAAAFDo/I4wqFtOfZO0jflPB1JzWe1RWz2ondM_ygCLcB/s1600/unnamed.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="255" src="https://1.bp.blogspot.com/-Gkh4RrsW0q8/V5uwyc5TnvI/AAAAAAAAFDo/I4wqFtOfZO0jflPB1JzWe1RWz2ondM_ygCLcB/s400/unnamed.jpg" width="400" /></a></div>
<br />
<br />
<b>BASES</b><br />
<br />
Realizar una película de ficción de un minuto de duración. Máximo hasta 10 segundos por encima o 10 por debajo. Ni un segundo más, ni un segundo menos. El filminuto debe ser grabado en un único plano secuencia, sin cortes de imagen. Se acepta únicamente posproducción de audio y colorización. Es permitida la inclusión de créditos y efectos. La imagen no se puede cortar en forma alguna. No se aceptan animaciones.<br />
<br />
El rodaje debe realizarse exclusivamente entre las 8:00 PM del viernes 19 de agosto y el domingo 21 de agosto de 2016.<br />
<br />
La recepción del material será a través de Internet y tendrá lugar el domingo 21 de agosto hasta las 11:59 PM. Ni un minuto más. Consulte el instructivo para la digitalización y envío de los filminutos en nuestra página www.bogoshorts.com/imaginaton, haciendo click en el menú desplegable Maratón de Realización.<br />
<br />
<b>LAS REGLAS DEL JUEGO</b><br />
<b>INSCRIPCIÓN Y DERECHOS DE PARTICIPACIÓN</b><br />
<br />
1. Ingresar en la página oficial en internet www.bogoshorts.com/imaginaton, para inscribirse y pagar los derechos de participación. En el momento de la inscripción, será indispensable llenar los campos correspondientes a la información personal, la ciudad y la categoría en la que participa. El participante decidirá en qué categoría compite (profesional o aficionado) según su propio criterio y experiencia.<br />
<br />
2. Cada participante puede inscribirse para realizar mínimo uno (1) y máximo cinco (5) filminutos. Todos los filminutos de un mismo participante tienen que pertenecer a la misma categoría PROFESIONAL o AFICIONADO.<br />
<br />
3. Pagar los derechos de participación. 10 mil pesos para aficionados y 25 mil pesos para profesionales. Estos derechos se pagan por cada filminuto inscrito y no por cada participante.<br />
<br />
Este año, usted tiene 3 alternativas de pago:<br />
<br />
• A través del servicio de pagos online PSE: un botón de pagos en línea que permite a través de una cuenta corriente o de ahorros hacer la transacción desde la comodidad de su casa o donde quiera que usted se encuentre.<br />
<br />
• Realizar una consignación bancaria, en un 'Formato de Convenios Empresariales' en la oficina DAVIVIENDA más cercana a usted y subir el recibo de consignación en un archivo digital, en nuestra página.<br />
<br />
• Cancelar en efectivo en el punto físico de inscripciones de las cinco ciudades principales. La información sobre el punto de inscripción de estas ciudades la encuentra en el formulario de inscripción.<br />
<br />
4. Llenar una ficha técnica por cada filminuto inscrito. Una vez usted ha pagado, recibirá un correo electrónico de la organización, notificándole la oficialización de su participación. De esta manera se habilita en la página web la sección FICHA TÉCNICA de filminutos. Debe llenar 1 Ficha Técnica por cada Filminuto Inscrito.<br />
<br />
La(s) ficha(s) técnica(s) se habilitarán únicamente cuando haya pagado sus derechos de participación.<br />
<br />
<b>PUNTO DE PARTIDA (CLAQUETEO Y ENTREGA DE LA CLAVE)</b><br />
<br />
1. Los participantes previamente inscritos en las cinco ciudades principales (Bogotá, Medellín, Cali, Barranquilla y Bucaramanga), deberán asistir obligatoriamente el viernes 19 de agosto entre las 2 PM y las 7 PM a los puntos de partida, donde tendrá lugar el proceso conocido como CLAQUETEO. Esto consiste en grabar 10 segundos de la claqueta oficial del evento, que funciona como identificación de cada filminuto inscrito. La información sobre los puntos de partida en todas las ciudades las encuentra haciendo click en el menú desplegable Maratón Realización y seleccionando Puntos de Partida.<br />
<br />
Los participantes del "RESTO DEL PAÍS" deberán realizar este proceso, en el mismo horario, a través de la página web, ingresando con su usuario y siguiendo las indicaciones allí descritas.<br />
<br />
2. Al CLAQUETEO deberán asistir los participantes con la cámara y el espacio digital o soporte donde van a filmar/grabar el filminuto. No olvide llevar impreso el PDF de oficialización de su inscripción que se le ha entregado vía web, donde se encuentra el código de identificación de su filminuto. El código del filminuto es FUNDAMENTAL, no lo olvide.<br />
<br />
<u>LOS FILMINUTOS ENTREGADOS, A LOS QUE NO SE LES AÑADA EL FRAGMENTO DE LA CLAQUETA, SERÁN DESCALIFICADOS</u><br />
<br />
3. Luego de grabar la claqueta, los participantes deberán regresar al punto de partida para recibir la clave de inicio, la cual será anunciada a las 8 PM, el viernes 19 de agosto. Esta clave no modifica en ninguna medida la preparación, pre-producción o tipo de producto.<br />
<br />
La clave para los participantes del "RESTO DEL PAÍS" estará publicada en la página web, dentro de la cuenta de cada su usuario y se dará a conocer a través del canal de televisión pública Señal Colombia.<br />
<br />
IMPORTANTE: Habrá una clave para las 5 ciudades que cuentan con partida física y otra para los participantes del RESTO DEL PAÍS. Dependiendo de la ciudad que los participantes registren se tendrá en cuenta la que aplique para cada uno.<br />
<br />
<u>LOS FILMINUTOS QUE NO TENGAN REGISTRADA ESTA CLAVE, QUEDARÁN DESCALIFICADOS</u><br />
<br />
<b>RECEPCIÓN DE FILMINUTOS</b><br />
<br />
1. La recepción del material tendrá lugar el domingo 21 de agosto hasta las 11:59 PM. Ni un minuto más.<br />
<br />
2. A través de nuestra página web, cada participante hará llegar a la organización su filminuto. Consulte el instructivo haciendo click en el menú desplegable Maratón Realización y seleccionando Instructivo Subir Filminuto.<br />
<br />
En el caso de los filminutos en cine, el participante debe llevar la lata respectiva durante ese mismo horario para su registro. La organización se encargará del revelado.<br />
<br />
3. Al participar en IMAGINATON se aceptan todas las reglas del evento, contenidas en la página web. Leer con atención.<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://3.bp.blogspot.com/-yYu6S50xT7U/V5uw_uHx88I/AAAAAAAAFDs/vRkw2i5LpEcBAwbjWYVbwVjOWG2Ke8U9ACLcB/s1600/Imaginaton.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="272" src="https://3.bp.blogspot.com/-yYu6S50xT7U/V5uw_uHx88I/AAAAAAAAFDs/vRkw2i5LpEcBAwbjWYVbwVjOWG2Ke8U9ACLcB/s400/Imaginaton.jpg" width="400" /></a></div>
<br />
<br />
<b>PLANO SECUENCIA</b><br />
<br />
Un plano secuencia es aquel que comienza en cuanto la cámara empieza a grabar y termina cuando ésta se detiene. En este lapso de tiempo, que para nuestro caso serán 60 segundos, la historia será contada en tiempo real. Cualquier variación de ángulo, valor de plano o locación, se hará con la cámara encendida.<br />
<br />
Esto quiere decir que las historias que serán contadas, sus acciones, sus diálogos y los movimientos de cámara con que serán narradas, deben durar exactamente 60 segundos.<br />
<br />
<b>¿QUÉ ES LA CLAVE?</b><br />
<br />
Es la primera imagen que registrará la cámara en cuanto empiece a grabar el filminuto y es la señal de partida de la maratón de realización, por lo que permanecerá en secreto hasta las 8 PM del viernes 19 de agosto, momento en que todos los participantes inscritos que hayan registrado la claqueta al inicio de sus casettes o soportes digitales, deberán estar presentes para saber cuál es el objeto que deberá aparecer en pantalla al inicio del plano secuencia.<br />
<br />
Este objeto simplemente debe estar frente a cámara al momento de grabar el plano y debe permanecer en cuadro durante 2 seg mínimo. - que no se descontarán del tiempo total del filminuto - para ser retirado y continuar grabando el filminuto como tal.<br />
<br />
<u>LA CÁMARA NO DEJARÁ DE GRABAR. LOS FILMINUTOS QUE NO REGISTREN LA CLAVE O TENGAN CORTE ENTRE LA IMAGEN DE LA CLAVE Y EL PLANO SECUENCIA, SERÁN DESCALIFICADOS.</u><br />
<br />
<b>¿QUÉ ES LA CLAQUETA?</b><br />
<br />
Una claqueta es una pequeña pizarra en la que se escriben los datos que identifican cada uno de los planos y sus respectivos números de toma (intentos) que se ruedan para hacer una película.<br />
<br />
Es el primer objeto que la cámara registra en cuanto es encendida. La claqueta de IMAGINATON 2016 identifica cada material de soporte como participante de la maratón de realización, por lo que será la primera imagen registrada en cada video.<br />
<br />
En las 5 ciudades donde se realiza la maratón, la claqueta será grabada de 2 pm a 7 pm. Grabar esta claqueta el viernes 19 de agosto es obligatorio para los participantes. Para los participantes del RESTO DEL PAÍS, estará habilitada la opción el mismo día, en el mismo horario, a través de la página web, ingresando con su usuario.<br />
<br />
<br />
Se entregarán un premio mayor en efectivo en cada categoría y los mejores filminutos de cada género recibirán menciones de honor.<br />
<br />
La Maratón de Realización tiene dos categorías obligatorias de participación: PROFESIONAL y AMATEUR. Cada realizador según su experiencia y conocimiento, decide en cual participa, una misma persona sólo podrá escoger una para todos los filminutos que desee realizar.<br />
<br />
Esta categoría es para todas las personas que estén involucradas con el sector audiovisual del país, que se encuentren cursando estudios de realización audiovisual o afines: cine, televisión, artes visuales, fotografia, etc.<br />
<br />
<span style="color: red;">Amateur</span><br />
* PRIMER PUESTO: 4.000.000 de pesos<br />
* SEGUNDO PUESTO: 2.000.000 de pesos<br />
* 5 MENCIONES DE HONOR: Sin dotación económica<br />
En esta categoría invitamos a todas las personas no vinculadas directamente con la realización audiovisual, que estén dispuestas a contar una historia de un minuto sin cortes. El único límite es la imaginación.<br />
<br />
<span style="color: red;">Profesional</span><br />
* PRIMER PUESTO: 3.000.000 de pesos<br />
* SEGUNDO PUESTO: 1.000.000 de pesos<br />
* 5 MENCIONES DE HONOR: Sin dotación económica<br />
<br />
Los filminutos ganadores en IMAGINATON 2016, se darán a conocer el martes 06 de diciembre de 2016, en el Teatro Jorge Eliecer Gaitán, en la Noche Inaugural de la edición 14 del Bogotá Short Film Festival / Festival de Cortos de Bogotá – BOGOSHORTS.<br />
<br />
Una vez seleccionada la categoría básica, en 2016 usted puede escoger una o varias de las categorías patrocinadas.<br />
<br />
Recuerde que para participar en ellas, la temática de su filminuto debe ser acorde con la propuesta que exige la categoría.<br />
<br />
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<a href="https://2.bp.blogspot.com/-Q5UkdaV1CT4/V5uxjlmhuXI/AAAAAAAAFDw/tQblU04Lq_AbKHBKGKx2eG7IudLqcBmrgCLcB/s1600/Imaginaton_afiche.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://2.bp.blogspot.com/-Q5UkdaV1CT4/V5uxjlmhuXI/AAAAAAAAFDw/tQblU04Lq_AbKHBKGKx2eG7IudLqcBmrgCLcB/s400/Imaginaton_afiche.jpg" width="285" /></a></div>
<span class="Apple-tab-span" style="white-space: pre;"> </span><br />
<div style="text-align: center;">
TODA LA INFORMACIÓN Y CONTACTOS PARA DUDAS</div>
<div style="text-align: center;">
www.bogoshorts.com/imaginaton</div>
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</div>
Laboratorios Black Velvethttp://www.blogger.com/profile/08251883469253734883noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2172357002295798576.post-8984270762094815552016-07-28T10:50:00.000-05:002016-07-28T10:51:47.598-05:00América Latina desde una mirada inédita en 17 documentales producidos por 21 canales y 17 institutos de cine de la región <div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">
<div style="text-align: center;">
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<a href="https://4.bp.blogspot.com/-q1EOxGahsVM/V5oqDXHyGaI/AAAAAAAAFCg/98HGph_jmiMjj8V-E0vSghVlJ6Aifi3-QCLcB/s1600/unnamed.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="105" src="https://4.bp.blogspot.com/-q1EOxGahsVM/V5oqDXHyGaI/AAAAAAAAFCg/98HGph_jmiMjj8V-E0vSghVlJ6Aifi3-QCLcB/s400/unnamed.jpg" width="400" /></a></div>
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><i><br /></i></span>
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><i><br /></i></span>
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><i>Las Autoridades del cine en Latinoamérica, en unión con sus canales públicos, lanzan una franja de documentales producida a lo largo y ancho del continente con un eje común: LA FELICIDAD.</i></span></div>
<div style="text-align: center;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><i><br /></i></span></div>
<div style="text-align: center;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><i>DOCTV Latinoamérica lanza su quinta edición denominada "Elegimos la Felicidad" en el marco del Encuentro Documental de las Televisoras Latinoamericanas DocMontevideo y anuncia su fecha de estreno en agosto de 2016 con emisiones simultáneas en todas sus televisiones públicas.</i></span></div>
<div style="text-align: center;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><i><br /></i></span></div>
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><br /></span>
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;">MONTEVIDEO, URUGUAY (27 de julio de 2016) – DOCTV Latinoamérica anunció en el marco del Encuentro Documental de las Televisoras Latinoamericanas –DocMontevideo–, el estreno de los documentales de la quinta edición bajo la premisa "Elegimos la Felicidad" que convoca a los 17 proyectos ganadores de esta versión del programa, los cuales serán emitidos por la red de 21 televisiones públicas de los países participantes. Las 17 películas serán emitidas a partir de la semana del 29 de agosto y hasta la semana del 19 de diciembre del año en curso, una obra por semana en horario prime time. Esta iniciativa regional de gran impacto marca un hito en la producción audiovisual, pues es la única instancia de fomento que involucra y garantiza la distribución ante la audiencia de los 17 países de la región.</span><br />
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><br /></span>
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"></span><br />
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;">Luego de realizar un concurso para cineastas a nivel continental, el programa más grande para el documental en la región, DOCTV Latinoamérica, financió casi una veintena de documentales con historias insólitas, revelando relatos de superación en un continente marcado por la tragedia y la contingencia noticiosa. La iniciativa, apoyada por los Gobiernos de la región, busca tejer puentes en Latinoamérica y usar sus historias de supervivencia para mostrar personajes increíbles enmarcados bajo la idea: "Elegimos la felicidad". Las 17 piezas documentales muestran una cara diferente de América Latina, con historias muy distintas pero cuyos personajes hablan desde una perspectiva común: todos eligieron su propio y particular camino en la búsqueda de la felicidad.</span><br />
<br />
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><br /></span>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<iframe allowfullscreen="" class="YOUTUBE-iframe-video" data-thumbnail-src="https://i.ytimg.com/vi/F8BVBxpU4W8/0.jpg" frameborder="0" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/F8BVBxpU4W8?feature=player_embedded" width="320"></iframe></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;">Los países participantes son Argentina, Bolivia, Brasil, Colombia, Costa Rica, Cuba, Guatemala, Ecuador, México, Nicaragua, Panamá, Paraguay, Perú, Puerto Rico, República Dominicana, Uruguay y Venezuela. Desde su inicio, hace 10 años, DOCTV Latinoamérica ha invertido en la producción documental de la región cerca de 5 millones de dólares y en este momento ya cuenta con 58 documentales estrenados en la red del programa. DOCTV ha logrado sumar esfuerzos a muchos niveles y ha conseguido constituir una red de 21 televisiones públicas que exhiben los documentales de los 17 países participantes.</span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;">En palabras de Manoel Rangel, Secretario Ejecutivo de la Cinematografía Iberoamericana de la Conferencia de Autoridades Cinematográficas de Iberoamérica: "Al continuar este programa que ya cumple 10 años, la CACI actúa con la certeza de que el documental es una herramienta para reconocernos en nuestras culturas e idiosincrasias, y que la integración y el trabajo en conjunto, son fundamentales para generar las oportunidades de desarrollo que exigen nuestros pueblos".</span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://2.bp.blogspot.com/-6SDzJ-WqBqs/V5oogAhR3xI/AAAAAAAAFCU/Nhtx9zxFCJIF6oZlcRFkBqj_Lr3EGvXJgCLcB/s1600/ElCieloQueHabitamos_Bolivia_DOCTV_VEdicion.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="221" src="https://2.bp.blogspot.com/-6SDzJ-WqBqs/V5oogAhR3xI/AAAAAAAAFCU/Nhtx9zxFCJIF6oZlcRFkBqj_Lr3EGvXJgCLcB/s400/ElCieloQueHabitamos_Bolivia_DOCTV_VEdicion.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<em style="background-color: white; color: #222222;"><span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif; font-size: x-small;">El Cielo que Habitamos, de Soledad Domínguez, Bolivia</span></em></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<em style="background-color: white; color: #222222;"><span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif; font-size: x-small;"><br /></span></em></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;">En el marco de las actividades de lanzamiento del Programa DOCTV en Montevideo, se realizó el estreno del documental LOS DE SIEMPRE, proyecto ganador por Uruguay de la V edición. Este filme, dirigido por José Pedro Charlo y producido por Margarita Brum, narra la historia de un barrio humilde de Montevideo donde un grupo de vecinos se juntó hace unos años para conformar un coro. En Casavalle la mayoría de sus integrantes ronda los 70 años y han vivenciado el deterioro del barrio a lo largo de sus vidas, pero el coro les permite expresarse, eligiendo superar el aislamiento.</span></div>
<div class="separator" style="clear: both;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><br /></span></div>
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<a href="https://1.bp.blogspot.com/-keeczrqevuo/V5oo8n5XORI/AAAAAAAAFCY/1_-rB3IGx3IuSx195CKGLIR8bkC-95S5gCLcB/s1600/UnJuegoDeFuego_Guatemala_DOCTV_VEdicion.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="188" src="https://1.bp.blogspot.com/-keeczrqevuo/V5oo8n5XORI/AAAAAAAAFCY/1_-rB3IGx3IuSx195CKGLIR8bkC-95S5gCLcB/s400/UnJuegoDeFuego_Guatemala_DOCTV_VEdicion.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif; font-size: x-small;"><em style="background-color: white; color: #222222;">J</em><span style="background-color: white; color: #222222;"><em>uego de Fuego, de Hugo Koper, Guatemala</em></span></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><b>Sobre DOCTV Latinoamérica </b></span></div>
<div class="separator" style="clear: both;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;">DOCTV LATINOAMÉRICA es uno de los Programas de la Conferencia de Autoridades Cinematográficas de Iberoamérica (CACI), que se inició hace diez años en compañía de la Fundación del Nuevo Cine Latinoamericano; alianza que ha logrado construir una red con 21 televisiones públicas que unen al continente, exhibiendo obras de los 17 países participantes. Esta iniciativa regional no tiene precedentes similares y es una auténtica muestra de un espacio cultural compartido entre todos los países participantes.</span></div>
<div class="separator" style="clear: both;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;">Para más información sigue a DOCTV Latinoamérica en sus redes sociales o visita su página web</span></div>
<div class="separator" style="clear: both;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;">Sitio Web - http://www.doctvlatinoamerica.org/</span></div>
<div class="separator" style="clear: both;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;">Facebook - https://www.facebook.com/DocTvLatinoamerica</span></div>
<div class="separator" style="clear: both;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;">Twitter - @doctvlatino.</span></div>
<div class="separator" style="clear: both;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><br /></span></div>
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</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;">#ElegimosLaFelicidad</span></div>
</div>
Laboratorios Black Velvethttp://www.blogger.com/profile/08251883469253734883noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2172357002295798576.post-9289681450764436452016-07-26T15:02:00.001-05:002016-07-26T15:07:01.481-05:00Los Nadie llega al Festival de Cine de Venecia - Primera película colombiana en la Selección de la 31ª Semana de la Crítica<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;">La ópera prima de Juan Sebastián Mesa, producida por Alexander Arbeláez y José Manuel Duque, LOS NADIE, ha sido seleccionada para hacer parte de la edición 31 de la Semana de la Crítica, sección paralela del 73º Festival Internacional de Cine de Venecia, convirtiéndose en la primera película colombiana en la historia en participar de este importante espacio.</span><br />
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><br /></span>
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;">En Italia se sabrá por qué Todos somos nadie.</span><br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://1.bp.blogspot.com/-XxTYKUFPwT8/V5e_nrxt3xI/AAAAAAAAFAw/qBTwwNEt_y8pMbU4ZnM8oEFalPl72ocvwCLcB/s1600/IMG_8058.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="265" src="https://1.bp.blogspot.com/-XxTYKUFPwT8/V5e_nrxt3xI/AAAAAAAAFAw/qBTwwNEt_y8pMbU4ZnM8oEFalPl72ocvwCLcB/s400/IMG_8058.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="text-align: left;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;">La travesía de Pipa, Camilo, Ana, Manu y ‘El Mechas’, Los nadie, llega a Italia del 31 de agosto al 10 de septiembre para representar por primera vez a Colombia, siendo parte de la Selección Oficial de la trigésimo primera edición de la Semana de la Crítica, sección paralela al Festival Internacional de Cine de Venecia, uno de los eventos cinematográficos más importantes del mundo entero.</span></div>
<div class="separator" style="clear: both;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;">Los nadie llenarán de música y libertad a Venecia, en donde competirán, con los demás seleccionados en la Semana y por el Festival, por el premio León del Futuro – Premio Luigi De Laurentiis a la Mejor Ópera Prima que entrega 100.000 dólares; también buscarán llevarse el Premio de la Audiencia de la Semana de la Crítica – Circolo del Cinema di Verona, consistente en 5.000 euros, y el premio Mario Serandrei – Hotel Saturnia a la mejor contribución técnica.</span></div>
<div class="separator" style="clear: both;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;">Después de inaugurar la edición 56 del Festival Internacional de Cine de Cartagena de Indias – FICCI -, ser parte de la edición 27 de Cine en Construcción en Toulouse, Francia, y ganar el WIP LATAM del Santiago Festival Internacional de Cine – SANFIC- y el estímulo del Fondo para el Desarrollo Cinematográfico –FDC- en la categoría de postproducción de largometraje, la ópera prima del antioqueño Juan Sebastián Mesa, producida por Alexander Arbeláez, José Manuel Duque y la empresa Monociclo Cine, buscará contagiar al público italiano y los asistentes del festival del deseo de libertad y la constante búsqueda de sentido que hacen que todos seamos nadie.</span></div>
<div class="separator" style="clear: both;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><b>LOS CRÍTICOS ITALIANOS TAMBIÉN SON NADIE</b></span></div>
<div class="separator" style="clear: both;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><b><br /></b></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://2.bp.blogspot.com/-Z8EjTGGshcI/V5fBgcqMYNI/AAAAAAAAFA4/h-XfI0xTOzsV79diCbKVY2xFYw6AyH0mACLcB/s1600/unnamed%2B%25281%2529.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="141" src="https://2.bp.blogspot.com/-Z8EjTGGshcI/V5fBgcqMYNI/AAAAAAAAFA4/h-XfI0xTOzsV79diCbKVY2xFYw6AyH0mACLcB/s400/unnamed%2B%25281%2529.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><b><br /></b></span></div>
<div class="separator" style="clear: both;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;">En sus tres décadas de existencia, la Semana de la Crítica del Festival de Cine de Venecia se ha consolidado como un espacio esencial en el descubrimiento de talentos cinematográficos ascendentes. Directores de la talla de Abdellatif Kechiche, Harmony Korine y Pablo Trapero, han exhibido sus óperas primas en esta plaza de exhibición, organizada por la Unión Nacional Italiana de Críticos de Cine – SNCCI –, por sus siglas en italiano, la cual ha sido parte esencial para que continúen en prolíficas y exitosas carreras.</span></div>
<div class="separator" style="clear: both;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"></span></div>
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<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;">La Selección Oficial de la Semana de la Crítica se compone exclusivamente de siete óperas primas cuidadosamente escogidas, provenientes de todo el mundo, las cuales cuentan con un día de la semana dedicado a su exhibición. Por primera vez, una producción colombiana entra en este selecto grupo y podrá verse en este espacio en Venecia. La decimoprimera edición se llevará a cabo del 31 de agosto al 10 de septiembre del presente año, paralelamente a la versión 73 del Festival Internacional de Cine de Venecia, evento cinematográfico clase A que comparte importancia con la Berlinale, Cannes y el Festival de Cine de San Sebastián.</span></div>
<div class="separator" style="clear: both;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><b><br /></b></span></div>
<div class="separator" style="clear: both;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><b>ESTA ES NUESTRA BÚSQUEDA</b></span></div>
<div class="separator" style="clear: both;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><b><br /></b></span></div>
<div class="separator" style="clear: both;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">Amores, odios, promesas rotas y cinco hermanos de calle que se conocen en medio de una ciudad hostil. Los nadie, jóvenes unidos por las ansias de viajar, encuentran en el arte callejero y la música, el lugar donde refugiarse y una oportunidad para escapar.</span></div>
<div class="separator" style="clear: both;">
<span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><b><br /></b></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://1.bp.blogspot.com/-XXk9bmDG5x8/V5fBk9HE1GI/AAAAAAAAFA8/gPbKoh8sJ9MadXv3V6pgeiApvxm90wZ7gCLcB/s1600/unnamed.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="106" src="https://1.bp.blogspot.com/-XXk9bmDG5x8/V5fBk9HE1GI/AAAAAAAAFA8/gPbKoh8sJ9MadXv3V6pgeiApvxm90wZ7gCLcB/s400/unnamed.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
</div>
Laboratorios Black Velvethttp://www.blogger.com/profile/08251883469253734883noreply@blogger.com0